Юлия Меньшова
о передаче «Я сама», феминизме и судьбе ток-шоу на российском телевидении

Ток-шоу «Я сама» многие считают первой феминистской программой на российском телевидении — но не сама его ведущая Юлия Меньшова. «Афиша» расспросила ее о возвращении на телевидение после десятилетнего перерыва, отношении к Опре Уинфри и о том, чего хочет современная российская аудитория.

— Как в вашей жизни возникла программа «Я сама»?

— Ее придумала Татьяна Фонина и принесла этот проект Ивану Демидову, тогдашнему генпродюсеру ТВ-6. Таня хотела, чтобы это было целиком и полностью женское ток-шоу, в котором вообще нет мужчин и есть, соответственно, феминистка и женщина традиционных взглядов. Феминистку уже нашли, она была на тот момент в стране практически единственная — Маша Арбатова. Сторонница традиционных взглядов тоже у Тани была. А дальше встал вопрос о ведущей. Поскольку я работала на ТВ-6 редактором, Демидов меня знал и порекомендовал. Я подключилась и стала предлагать варианты того, что еще может происходить в рамках драматургии программы.

Я читала много книжек по популярной психологии, которые стали появляться как раз в 90-е. Были среди них толковые. И я стала понимать, что мужчины и женщины действительно очень по-разному устроены. Мне показалось, что буквальная возможность — на примере — обнаружить, что на одну и ту же проблему мы принципиально по-разному смотрим, высечет гораздо большую искру. На мой взгляд, драматургически было маловато — обсуждать женские проблемы женским кругом. Обязательно должна была появиться мужская аудитория. Пусть небольшая, как в результате и получилось. И это оправдало себя, потому что добавило программе определенный драйв и остроту.

— Какие программы вы помните?

— Спустя долгие годы я не могу сказать, что вообще есть программы, которые я перебираю в памяти. Я, безусловно, периодически какими-то всполохами вспоминаю героев, хотя не всегда помню тему, на которую мы говорили. Помню случаи, которые рассказывали. Но надо сказать, что из 250–300 выпусков нет ни одной программы, которую я бы хотела забыть.

— Елена Ханга, с которой «Афиша» тоже делала ностальгическое интервью, поразила меня тем, насколько точно и детально она все помнит.

— У Лены такой склад ума. Она потрясающая рассказчица. В этом есть что-то от способностей к литературе. Она приводит очень законченные хорошие примеры. У меня по-другому устроена и память, и восприятие, вероятно, потому что я помню линию жизни, а конкретный случай я могу вспомнить лишь кстати. Мне надо завестись от чего-то, чтобы сказать — а вот была интересная история. Лена другая. Когда она была у меня на ток-шоу и рассказывала о своей жизни, я прямо заслушалась.

— Почему она не ведет сейчас ничего на телевидении?

— Не знаю. У нас монопольное телевидение. Главенствуют федеральные каналы, у которых есть право переставлять фишки, как они хотят. А еще у нас в менталитете не заложен обычай хранить традиции. Может быть, со временем появится. Вот Света Сорокина не работает. Алиса Бруновна Фрейндлих не снималась десять лет. Вы можете это объяснить? Я — нет. Я понимаю, что, с одной стороны, наверное, ей что-то предлагали, что ей было неинтересно. Но смотрите: существует на свете такая актриса — Алиса Бруновна Фрейндлих. Да, в возрасте, но редчайшего уровня актриса. Почему бы каналу, продюсерской компании не задаться целью — а давайте напишем сценарий для Фрейндлих. А может, мы с ней даже поговорим и спросим: «Алиса Бруновна, а есть тема, которая вас интересует?» Нет. Десять лет Алиса Бруновна сидела в театре БДТ, не снимаясь вообще.

— Что с жанром ток-шоу сейчас происходит? Он меньше популярен, чем в 90-е, когда выходили «Про это» и «Я сама»?

— Конечно. Все уже слишком привыкли к нему. Кроме того, произошла некоторая девальвация, потому что на исходе 90-х в ток-шоу стали приводить подставных людей. Два человека из массовки встречались, им говорили: ты обиженная жена, а ты сволочь муж. Будем эту историю разбирать. А экран — штука опасная, причем не только телевизионный, любой экран. Он по-разному передает правду или неправду. Ты даже можешь не знать, что это вранье, но ты почувствуешь. И перестанешь доверять. Потом ток-шоу вообще превратились в какое-то безумие, когда и проблема неважна, и люди неважны, важно, чтобы эмоцией было заполнено пространство этого времени. Все кричат, все выясняют отношения, но драматургической развязки нет, и жанр стал гораздо меньше удерживать внимание зрителя.

— Насколько я понимаю, в программе «Я сама» были только реальные истории?

— Был телефон в конце программы. Мы писали, что если у вас есть история, которой вы хотите поделиться, звоните. Поскольку мы выходили, слава богу, раз в неделю, у нас был период накопления этих историй. Редакторы работали безостановочно. Принимали звонки, выслушивали, брали интервью у тех, кто казался потенциально хорошим, пересказывали мне. А потом начинали разрабатывать сценарий, как правильнее эту историю подать.

У меня был один принцип отбора: мы никогда не брали истории локальные. Надо же — с человеком такое случилось, елки-палки. Нужно было находить тематику, которую аудитория каким-то образом сможет примерить на себя, когда возможно обобщение. Поэтому и возникали такие темы, как «Я такая некрасивая» или «Я не люблю своего ребенка». Можно ли сказать, что это частный случай? Можно. Но можно ли сказать, что существует определенный пласт женщин, которые испытывают проблемы с материнством? Можно. Значит, давайте об этом говорить. От частного к общему и от общего к частному.

— Было ли ощущение, что за шесть лет темы исчерпались?

— Не-а. Можно было все время поворачивать их под другим углом.

— Вы говорили в одном интервью, что программа никакая не феминистская — она скорее житейская, а такое определение может отпугнуть человека.

— Феминизм, как известно, отстаивает равенство прав женщин и мужчин в социуме. Начался он с чего? Давайте разрешим женщинам голосовать, давайте разрешим женщинам работать, давайте сделаем одинаковый отпуск по уходу за ребенком отцу и матери, чтобы они друг друга подменяли. Такая социальная служба. В этом смысле, конечно, программа не занималась отстаиванием прав женщин. Она реально была житейская и в большей степени разбиралась в том, что с женщиной происходит, почему она себя определенным образом чувствует, как так случается, что она постоянно наступает на одни и те же грабли. И даже Маша Арбатова, которая у нас позиционировалась как феминистка, разбирала ситуацию с героиней на уровне психологии. Хотя периодически включала в свою речь аспекты равных прав — и иногда вдруг выступала на стороне мужчин.

Однажды к нам на программу пришел мужчина, который сделал пластическую операцию. И все женщины, и я в том числе, были настроены — ты че, обалдел, что ли? Мужчину украшают шрамы, а не пластические операции. А Маша — к вопросу о феминизме и равных правах — сказала: а я не понимаю, на секундочку, почему вы отказываете мужчине в этом праве? Он хочет хорошо выглядеть. Он не хочет стареть. От того, как мы выглядим, часто зависит наше воздействие на работодателя. Почему это сразу накладывает на него клеймо, что он как бы вроде не совсем мужчина? Я помню, что я задумалась об этом: действительно, что за шоры такие, почему женщине можно, а ему нельзя. Но программа была не феминистской. Если, условно говоря, собралось много женщин и обсуждают свои проблемы, это еще не феминизм.

— К современному феминизму вы как относитесь?

— Никак. Скучно это. Жизнь очень богата и так прекрасна в своих парадоксах, в своей полноте. В конфликтах ли, в гармонии. А тут вдруг берется узкий сегмент. Поэтому борьба за права женщин кажется мне ужасно пресной. Это как несоленый рис. Мне женщины без мужчин неинтересны. В целом неинтересны, я имею в виду, не кто-то конкретный. Женщина всегда находится во взаимодействии с мужчиной. Так придуман этот мир. Мы друг друга формируем. Как два магнита, и бесконечное поле напряжения между полюсами. Даже если ты сейчас одинока. Или мужчина сейчас одинок. Но этот мир состоит из мужчин и женщин. Из взглядов друг на друга, из оценок друг друга, все это и создает вот это поле напряжения. А самые яростные проявления феминизма возникают от отчаяния и попыток отсечь магнитное воздействие.

— Наоборот, это попытка привлечь внимание к себе и сказать: мы не хуже вас.

— Это против женской природы. Конкуренция — это вообще мужское качество. А женщина устроена иначе. Она более мягкая, подстраивающаяся. Она свое возьмет абсолютно точно, но у нее другие механизмы. Конечно, мы с вами не в XVII веке. В XVII веке мне бы сказали — рот заткнула, пошла к печке, готовь щи. Уже этот рубеж преодолен. Может быть, благодаря феминисткам, я не знаю. Может быть, я такая наглая сижу здесь, в этом равноправном мире теперь и рассуждаю о том, что феминизм — это пресный рис. Но я уверена, что как только начинается тема «ребята, мы не хуже», «а я тоже могу», «а давайте еще посмотрим, кто лучше — мужик или женщина», в ту же секунду женщина вступает на территорию мужского инструментария. Давайте конкурировать? Счастливо. Ты забыла о том, что у тебя есть другая потрясающая сила.

— Какая?

— Терпение. Это очень действенный инструмент, как ни странно. Ожидание, созерцание. Можно соревноваться, а можно наблюдать. И очень точно выбрать момент и сказать: а давай я помогу. И оказаться нужной, и очень точно вложить свою энергию, и оказаться в выигрыше. Ну разная природа. Не надо себя в этом смысле мучить. Все формы агрессии — конкуренция, захват территории — это в мужской энергетике. А у женщины другие способы существования в этом же самом мире. Просто нужно найти свою силу. У настоящей силы нет надрыва и истеричной ноты — «ну посмотрите на меня, возьмите меня в расчет, мы тоже есть на этом свете». Это позиция слабости. Потому что если ты правда сильный, то ты можешь в стороне подождать. Своего часа.

— Вы ждали, что вас снова позовут на телевидение после того, как в 2002 году закрылась программа «Продолжение следует» на НТВ и у вас закончилась работа?

— Первый год из десяти. Это был прекрасный урок, за который я благодарна жизни. Когда последовательно закончилось ТВ-6, а потом НТВ, я была уверена, что недолго просижу без работы. Я помнила многократные опросы, которые делались в медиа по поводу того, кто самая любимая ведущая. Это была я — во всех категориях, во всех возрастах. Я совсем не тщеславна, но смотрела на эти опросы с огромной радостью: я думала, мне гарантировано будущее. У меня всегда будет работа, потому что я, кажется, доказала, что я это умею. И что меня любят. Значит, я попадаю в сердце аудитории. И когда у меня больше не зазвонил телефон и телевидение про меня забыло вообще просто, закрыло дверь, я, честно говоря, офонарела не столько от конкретной обиды, что меня не берут, сколько от того, что моя иллюзия о гарантиях и стабильности была тотально разрушена. А очень хотелось на нее надеяться. Хотелось думать, что есть какая-то в мире идеальная справедливость. Как в школе. Доказал — тебе сказали «молодец». Получил пятерку — погладили по голове, двигаемся дальше, на городскую олимпиаду. И это был большой удар — понять, что вообще ничего не гарантировано, нет никакой справедливости такого рода. Сегодня первый, завтра никто. Именно это было болезненно. Год я справлялась с ощущением ожидания, что сейчас позвонят. Через год я перестала ждать, я поняла, что надо намотать на ус и жить дальше. И я жила дальше, вычеркнув телевидение из своей жизни. Может быть, позовут, а может быть — никогда. Я больше не хотела зависеть от этой лотереи. Я хотела жить так, чтобы мне было всегда интересно, изобретать эту стабильность, в зависимости от собственных обстоятельств. Так это было. И так и есть.

— А как случилась ваша новая встреча? Все-таки телефон зазвонил? (С 2013 года Меньшова ведет на Первом ток-шоу «Наедине со всеми».)

— Да. Мне сказали — хотим программу интервью, как у Опры. Я говорю — о, отличная задача. Пустяки какие. Всего-навсего — как у Опры… (Смеется.)

— А чем вам нравится Опра?

— Смелостью. Профессиональной — она берет такие темы, которые пока трудно себе представить на нашем телевидении. И человеческой. На меня большое впечатление произвело, когда она поехала в тюрьму к женщинам, которые сидят за убийство собственных детей. Это такая шекспировская драма. Надо быть мужественным человеком, чтобы решиться на такой разговор, и мудрым человеком, чтобы не осудить. Она говорила с ними, пытаясь понять. Вообще она мне нравится тем, что она всегда пытается понять. Она исследует человека. И мне это тоже очень интересно — исследовать человека.

— Подобную программу у нас представить совсем нельзя?

— Я не задумывалась о том, как это будет воспринято нашей аудиторией. Но не исключено, что она не совсем к этому готова. Надо понимать, что мы живем трудновато, и аудитория не хочет дополнительных страданий. Тем более включаться в сопереживание неоднозначной проблеме — не хочет.

— Америка и Европа для этого больше открыты, потому что они лучше живут?

— Именно так. Широкая благотворительность начинается после долгого периода относительной стабильности. Тогда можно думать и о помощи ближнему. А пока тебя самого колбасит — то кризис, то деньги пропадут, то продуктов не будет… Человек в этом смысле животное. Он думает о своем интересе.

— А у вас есть опыт, связанный с благотворительностью?

— Есть. Небольшой. Но рассказывать о нем я не буду. Я не думаю, что это может кого-то вдохновить. Движение к благотворительности рождается не от того, что ты берешь с кого-то пример. Это твой личный рост и твое внутреннее решение. Это твое движение сердца. Твой разговор с Богом, на самом деле. И на это никто не может повлиять — звезды, не звезды. Мало того, у меня есть печальное подозрение, что в нашей ментальности — надо понимать, что мы живем в России, и у нас есть свои установки восприятия — чем большей будет пропаганда благотворительности медийными людьми, тем скорее будет замыливаться эта история, тем больше она уходит от обычных людей в отдельный космос. Ну, мол, есть люди знаменитые, они занимаются, пусть занимаются. У них много денег, они от избытка объединяются, радуются все вместе между собой. Говорят: давайте поможем. Хвастаются — фу, противные такие. Потому что в теме благотворительности появляется странный и опасный оттенок — моды…

Нет, я ни в коем случае не осуждаю тех, кто это пропагандирует. У нас есть пример Чулпан Хаматовой, которая совершила абсолютную революцию личным подвижничеством просто, но это немножко другое. Она в «Подари жизнь» впряглась во всех отношениях. Она и деньги собирает, и контролирует, на что они тратятся, и ходит на переговоры c чиновниками. Это часть ее жизни. А если это не такая степень вовлеченности, то тут я остаюсь при своей точке зрения: делаешь что-то — и делай. У меня нет никакой мотивации, чтобы объявлять это публично.

— Хорошо. Давайте вернемся к программе «Наедине со всеми». Вы сами придумываете вопросы своим гостям?

— Безусловно, есть прекрасная редакция. И сценарии пишутся. Совместно. Составляется план течения разговора и вопросы. Чтобы наиболее емко коснуться важных для нас тем. Когда я что-то делаю, не могу быть только исполнителем. Я должна чувствовать материал. В этом смысле мое возвращение оказалось довольно любопытным. Раньше было не принято работать с «ухом», а сейчас это норма. Сидит выпускающий редактор и просто зачитывает вопросы, а ты их озвучиваешь. Вот такое произошло контрастное изменение с телевидением 90-х.

Одну передачу мы так поработали, и я поняла, что схожу с ума. Я не очень слышу собеседника. Буквально, физически не слышу, уж не говоря о том, что мне надо его как-то почувствовать, понять, разобраться, что за человек передо мной сидит. А там, в «ухе», нон-стопом идет вопрос за вопросом. И я сказала: нет, мы так работать не будем, потому что я так не могу. Наверное, у кого-то со временем развиваются полушария, чтобы удерживать оба потока информации, но они развиваются в сторону шизофрении. Кроме того, в этом и есть профессия ведущего. Ты в кадре, в этом и твой класс — умеешь справиться, не умеешь справиться, ты либо умный, либо глупый. Да, у меня есть карточки, есть продуманный план. Но все равно течение беседы — это моя власть.

— И от чего вы отталкиваетесь, задавая очередной вопрос?

— Я хорошо себе представляю аудиторию, для которой работаю. Чему, кстати, весьма способствует то, что я работаю в театре в антрепризе и не отказываюсь от этой работы, хотя она могла бы меня тяготить, телевидение отнимает много времени. Я очень люблю антрепризу за возможность ездить по России с гастролями. Зал в разных городах — удивительная картина: на что он реагирует, какие грани спектакля воспринимаются лучше, а какие вообще не воспринимаются. Как люди выглядят. Как города выглядят. Нюх настраивается. Телевизионная аудитория и театральная в большинстве своем женская, я чувствую, что людей интересует.

— Личная жизнь?

— Можно и так это назвать. Людей интересует житейское, то, что может их объединить. Принцип довольно простой. Если вы певица и рассказываете мне о том, как вы с утра встаете, полощете горло, как настраиваете свой голос…
— Ходите к фониатру.
— Если я тоже певица, мне интересно. Если я не певица, через пять минут я пойму, что это адресовано не мне. Что объединяет всех людей? Мамы, папы, дети, мужья. Любовь, разлуки, предательства, дружбы. Можно назвать это личной жизнью, окей. Но я думаю, что эти общечеловеческие вещи как раз и портретируют каждого из нас в наибольшей степени. И именно они делают возможным подключение аудитории. Когда вы говорите, что у вас были сложности с мужем, но вы их пережили, люди имеют возможность сопоставить эти обстоятельства, прикинуть на себя, сказать — господи, у меня такого не было, бедная она. Или — ой, как я ее понимаю, у меня такое же было. А это сразу прямая связь — от сердца к сердцу.

Я не захожу глубже, чем позволит герой, охраняющий свои границы. Даже если этого, может быть, хочет аудитория, потому что у аудитории нет конца интереса к подробностям. Это уже вопрос моего вкуса. Я и к себе совсем глубоко не пущу, и в героя очень глубоко не залезу. Но выйти на эту тематику мы обязаны просто потому, что это единственное, что перекидывает мост между любым медийным человеком и аудиторией, которая его любит за его, может, творчество, но хочет узнать: а какой он человек?

https://daily.afisha.ru/relationship/35 … levidenii/

Почему Савелий Крамаров эмигрировал из СССР

Савелий Крамаров - выдающийся актер СССР, который за свою жизнь сыграл в 70 фильмах, но свою главную роль ему сыграть так и не довелось.

Савелий Крамаров - выдающийся актер СССР, который за свою жизнь сыграл в 70 фильмах, но свою главную роль ему сыграть так и не довелось.

Начав играть в театре, Крамаров понял, что главное его призвание – быть артистом. «Я играю хулиганов и дураков, начиная с полудурков, заканчивая полными, и вы меня за это любите!» - говорил Крамаров.

Но, по словам коллег, его экранный образ очень отличался от реального Савелия. Его любимое занятие было чтение книг, с людьми он ладил не очень, и всегда старался держать дистанцию.

Отъезд в Америку

Перед тем, как эмигрировать Савелий Крамаров обратился с открытым письмом к тогдашнему президенту США Рейгану следующего содержания: «Уважаемый господин президент! Я не умираю с голоду, но не одним хлебом жив человек. Помогите мне обрести в вашей великой стране возможность работать по специальности. Моя нынешняя великая страна, видимо, помочь мне в этом вопросе не может».

Его письмо было несколько раз передано по «Голосу Америки». Если бы такой поступок совершил любой другой советский гражданин, его бы не простили, в случае же с Крамаровым, они решили – пусть лучше поскорее уезжает. После чего 31 октября 1981 года он уехал из страны навсегда.

В Вене Виктор Шульман организовал для него гастроли, которые прошли с большим успехом. Он предполагал, что в Америке его жизнь станет лучше, он будет больше сниматься, но Голливуд не оправдал его ожиданий. В основном ему предлагали эпизодические роли в тени крупных звезд.

Почему он решил уехать?

Савелий Крамаров рано стал сиротой, и единственной его поддержкой был дядя, после отъезда дяди в Израиль, к Савелию резко поменялось отношение у советской власти. Ему предлагали все меньше ролей. А после того, как он стал слишком набожным (отказывался от съемок по субботам, посещал синагогу), он и вовсе стал неугоден.

Несмотря на то, что у него было все, что только могла пожелать творческая интеллигенция, и его юмор был доступен наверху, все же он оставался социально выключенным человеком. Он мог играть только пьяниц, дураков, и ничего другого. Имеющаяся слава со временем перестала приносить удовольствие, он решил, что больших успехов достигнет именно, а Америке.

Неизвестно откуда он взял информацию о том, что в Америке есть всего 44 комедианта, и говорил, что будет 45. Но, к сожалению, его планам не удалось сбыться.

В 1984 году мир увидел два фильма с участием знаменитого советского актера: «Москва на Гудзоне», в котором он сыграл роль сотрудника КГБ, и «Космическая одиссея-2010» – здесь ему досталась роль советского ученого. В этом фильме он сыграл с такими звездами кино, как Джон Литгоу, Рой Шнайдер, Хелен Мирен.

Умер актер 6 июня 1995 года. На кладбище Сан – Франциско Михаил Шемякин поставил для своего друга необычный памятник: столик для гримирования с масками трагических ролей, которые ему так и не довелось сыграть, и книгой, где указаны его лучшие роли в таких картинах, как: «Джентльмены удачи», «Неуловимые мстители», «Друг мой, Колька», «Двенадцать стульев», «Большая перемена».

По бокам - с одной стороны - фотография Крамарова, а с другой – театральный занавес.

http://weekend.rambler.ru/mood/pochiemu … nt=weekend

«Нельзя – прибьют ещё…» Актёр-бандеровец Пашинин мечтает вернуться в Россию

Десять лет назад Анатолий был близким другом ПАНИНА. А когда того заподозрили в связи с собачкой, призвал удавить Лёшу. Фото Дмитрия ЛИФАНЦЕВА

Сбежавший на Украину националист теперь работает пасечником

На прошлой неделе многих всколыхнул театральный скандал на Урале. Там на многочисленных рекламных плакатах одной из антрепризных театральных постановок среди имен уважаемых актеров затесался 38-летний Анатолий ПАШИНИН. Тот самый, который когда-то играл советских и русских офицеров на пару с Константином ХАБЕНСКИМ в «Адмирале» и с Михаилом ПОРЕЧЕНКОВЫМ в «Грозовых воротах». А потом уехал в родную Украину, заделался там в ярые националисты, стал призывать к терактам в России, а сам развозил туалетную бумагу по окопам АТО. «Теперь он имеет наглость вернуться к нам на заработки?» - всполошились зрители. К счастью, оказалось, что нет. Просто продюсерский центр в целях экономии разместил старые афиши. Однако нам стало интересно узнать, чем сейчас зарабатывает некогда известный актер. И как он докатился до такой поганой жизни.

Стать актером Толик Пашинин никогда не мечтал. Он собирался продолжить военную династию. Его дед прошел Великую Отечественную бок о бок с легендарным летчиком-истребителем Иваном Кожедубом - был при нем механиком. Отец и брат Анатолия тоже всю жизнь ходили при погонах, да и мать до пенсии проработала в медсанчасти зубным врачом.

Однако наш пострел выбрал другой путь - поступил в Запорожскую инженерную академию. Причем сразу на два факультета: металлургии и управления. Но, получив дипломы в 2000 году, Пашинин быстро смекнул, что работу по специальности в родной Украине ему не найти, и отправился на заработки в ненавистную ему теперь Москву. Конечно, пахать на стройке он не собирался, а подался туда, где, по его мнению, платят много и сразу - в актеры.

На родине Толик отрастил хохляцкий чуб. Выглядит актёр неопрятно и редко бывает трезв.

- Мы с Толиком дружим со студенческой скамьи, вместе учились в Запорожье, - вспоминает украинский певец Арсен Мирзоян. - Оба увлекались КВН, и как-то наш преподаватель посоветовала ему попробовать себя на театральном поприще. Но прежде чем получать третье высшее, Толя решил сначала испытать свои силы: нашел объявление о наборе актеров в труппу какого-то провинциального российского театра, подбил меня, и мы вместе рванули. Удивительно, но оба прошли! Оставаться там, естественно, не собирались - для нас ведь это был всего лишь эксперимент. Но после этого Толя поехал в Москву поступать в Щепку, а я серьезно занялся вокалом.

Преподаватели театрального училища до сих пор вспоминают «гарного украинского хлопца» Пашинина.

Бывший актёр, который теперь называет себя «обычным национал-анархистом»... Фото: Личная страничка героя публикации в соцсети

- Высокий, статный и невероятно амбициозный - таким он явился на первое занятие, - рассказала педагог Римма Солнцева. - С ходу шокировал всех своим признанием: дескать, пришел он сюда не ради творчества, как все остальные, а за деньгами и славой! (Потом Пашинин еще не раз подтвердит эти слова в интервью, что лучшей своей ролью считает ту, за которую больше всего заплатили. - А. В.) Это звучало слишком дерзко, но Толик в действительности был очень талантлив и трудолюбив - придраться было не к чему. На втором курсе его стали приглашать в кино. Вот тут-то все и началось. Первый успех вскружил ему голову. Он добился того, чего хотел, поэтому стал часто прогуливать занятия. Ректор терпел-терпел, но, когда Пашинин, никого не предупредив, уехал на съемки и пропустил дипломный спектакль, его выгнали из училища. Насколько я знаю, диплом он так и не получил.

Какое-то время Римма Гавриловна продолжала следить за судьбой своего ученика. Наблюдала, как тот поднимался по карьерной лестнице, работал с именитыми актерами, и, конечно, невероятно им гордилась. Но в 2013-м Пашинин исчез с экранов.

..прислуживал «воинам» АТО. Фото: Личная страничка героя публикации в соцсети

- Я не знаю, что с ним произошло, но Толик сделался неузнаваемым, - волнуется Солнцева. - Зачем-то ввязался в политику, стал поносить людей и страну, которая его выучила, сделала успешным. Раньше он ведь таким не был. Дружил абсолютно со всеми. Да, гордым и заносчивым был всегда, но жестокости и ненависти никогда за ним не наблюдала. Помню, как он безнадежно влюбился в одну из однокурсниц - кажется, в Юлечку Тельпухову. Они вместе в «Провинциалах» снимались. Но Юля - москвичка и на приезжего Толика внимания не обращала. Он сильно переживал, однако всегда держал это в себе. Лишь один раз со мной разоткровенничался… Теперь про Толю говорят, что выпивает он сильно. Может, чего и похуже принимает. Звонил мне года два назад, бормотал что-то бессвязное и просил, чтобы я не верила в то, что о нем пишут. Жалко мне его очень…

Известность ПАШИНИНУ принесла роль старлея в фильме «Грозовые ворота», где он снялся вместе с ПОРЕЧЕНКОВЫМ. Но это не помешало негодяю изготовить, а потом расстрелять мишень из портрета коллеги. А всё за то, что Михаил поддержал жителей Донбасса

История с печальным концом

- Пашинин был в меня влюблен?! - удивилась Юлия Тельпухова. - Мне кажется, Толя был зациклен только на себе. Девушки его мало интересовали. Нет, конечно, он был видным парнем и многим нравился, но ухаживать за кем-то так и не стал. Бывало, поскачет в гримерке перед девчонками в своих трусах, подразнит, пококетничает, и на этом все, точка. Так что если и был влюблен в кого-то, мы об этом не знали.

А вот земляк и близкий друг актера-националиста вспомнил другую любовную историю Пашинина. Тоже с печальным концом.

- В жизни Толи была та единственная и неповторимая по имени Надя. Она - бывший офицер израильской армии, - уверяет Мирзоян. - Повстречались ребята на одном из кинофестивалей. Толя приезжал туда по работе, она - отдыхать. Я точно не знаю, почему у них не вышло семьи: кажется, она на тот момент была замужем, а может, это из-за того, что Толик покинул Россию, а она осталась там. Но даже сейчас друг все время о ней вспоминает. Раньше он ни об одной женщине так много не говорил. Честно говоря, до Нади он вообще ни одну девушку всерьез не воспринимал.

Больше этому подонку не позволят играть русских офицеров, как в своё время в картинах «Адмиралъ» (слева) и «Когда растаял снег» (справа)

По словам Арсена, Пашинин сейчас переживает непростой период: работы толком нет, жилья своего тоже. Три года беглый актер ютится в скромной родительской квартирке в Запорожье, откуда так мечтал сбежать в студенчестве.

Солдат из него тоже не вышел: накатавшись по «зоне АТО» с рулонами туалетной бумаги для украинских вояк, Анатолий сильно разочаровался в своих убеждениях. Настолько, что не спешит менять российский паспорт на корочки «незалежной». Вот только в Россию ему теперь путь заказан.

- Толик хотел бы вернуться в Москву, снова начать сниматься, но ему нельзя - прибьют еще: либо там кто-нибудь, озлобившись, либо тут не простят побега, - вздыхает в телефонную трубку мать Пашинина Светлана Анатольевна. - А у него и так уже два ножевых ранения (несколько лет назад Пашинин подрался с кем-то в придорожном кафе. - А. В.). Пусть уж лучше тут, у мамки с папкой под боком, сидит. Так спокойнее. Работает пасечником за городом. Уедет на неделю на свежий воздух, книжек с собой наберет - читает. Жениться вот только не хочет никак. До сих пор ни с одной девушкой нас не знакомил. А ведь 38 лет уж стукнуло - пора детей заводить. Но, знаете, не каждая женщина с ним уживется - Толя очень тяжелый для семьи, слишком избирательный, нудный. Боюсь, что так и останется холостяком.

http://www.eg.ru/daily/cadr/58536/

Психический диагноз поставили израильские ученые Маше из мультика

Врачи Израиля уверяют, что героиня полюбившегося многими мультика «Маша и Медведь» страдает расстройством психики, из-за своего одиночества в лесу, информирует Haarec.

Израильские психологи утверждают, что популярнейший среди детей мультсериал «Маша и Медведь» опасен для просмотра, поскольку главный персонаж Маша психически не здорова. Такой вывод был сделан учеными после трансляции мультфильма на израильском телеканале Junior TV.

По мнению экспертов, Маша - одинока и несчастна в лесу, а Медведь, который заботится и выполняет ее капризы, а также остальные лесные персонажи не более чем обычные галлюцинации и вымышленные друзья.

Также Машу признали садисткой, ведь она откровенно радуется, каждый раз, когда огорчает мишку или расстраивает его планы.
http://www.planetanovosti.com/news/p...16-12-05-14965

Ада Роговцева ... 

Актриса Ольга Арнтгольц родила сына

СМИ сообщили о рождении ребенка Ольги Арнтгольц

Российские СМИ сообщают, что вчера Ольга Арнтгольц стала мамой. Мальчик, весом 3500 граммов и ростом 52 сантиметра, появился на свет в одном из лучших столичных роддомов.

Ольге долгое время удавалось сохранять беременность в тайне. О том, что сестра-близнец Татьяны Арнтгольц беременна стало известно только когда Ольга находилась на девятом месяце.

Ольга воспитывает дочь Анну от брака с Вахтангом Беридзе, которой в октябре исполнилось три года. Отцом сына Арнтгольц стал 41-летний режиссер Дмитрий Петрунь.

Как рассказала подруга Ольги, Анна Вертинская, Дмитрий и Ольга вместе уже несколько лет.

«Роман Петрунь и Арнтгольц начался пару лет назад во время съемок сериала «Офицерские жены», где Оля сыграла одну из главных героинь, а Дима был режиссером. Петрунь очень харизматичный и к тому же талантливый мужчина На него многие дамы обращают внимание. Но он как-то сразу выделил Арнтгольц и окружил ее особой заботой», — рассказала Анна.

http://people.passion.ru/aktrisa-olga-a … 166505.htm

Смотрящие сменили лидера

Входящий в ВГТРК телеканал «Россия 1» по итогам 2016 года впервые за свою историю вышел на первое место по аудитории в стране, сместив с первой строчки лидера — «Первый канал». «Россию 1» в среднем смотрели 13,6% телезрителей старше 18 лет, «Первый» — 13,3%. При этом именно «Первый» показал девять из десяти самых популярных телепередач года, но уступил «России 1» по аудитории утреннего шоу, а также общественно-политических и итоговых передач. На «Первом», как и прежде, оценкам телеизмерителя не доверяют.

Телеканал «Россия 1» впервые стал самым популярным в стране, свидетельствуют данные Mediascope (бывшая TNS Russia) по итогам 2016 года.

Среднегодовая доля «России 1» выросла с 13,4% до 13,6%, тогда как доля «Первого канала» упала с 14,3% до 13,3% (здесь и далее — среди зрителей старше 18 лет по городам России с населением от 100 тыс. жителей). По аудитории старше четырех лет «Россия 1» также вышла на первое место с долей 12,9%, «Первый канал» закончил год с 12,7%. Эти данные “Ъ” предоставили в ВГТРК, их подлинность подтвердил независимый источник на телерынке.
«Первый канал» до сих пор уступал лидерство по доле аудитории по итогам года лишь однажды. В 2012-м его обошел НТВ (входит в «Газпром-медиа»), который тогда смотрели 14,7% телезрителей против 14,3% у «Первого». «Первый» в ответ начал усиленно инвестировать в контент и вернул лидерство через год. «Россия 1» до этого максимально приближалась к «Первому» 11 лет назад, по 2005 году уступив ему 0,1 процентного пункта.

В целом крупнейшие федеральные каналы в последние годы теряют зрителей в пользу менее крупных и тематических вещателей. Если пять лет назад «большая тройка» («Первый», «Россия 1» и НТВ) собирала почти половину аудитории в стране, то по итогам 2016-го — около 36%.

В 2015-м аудиторию снижали все каналы «тройки», в 2016-м — только два: кроме «Первого» доля сократилась у НТВ — с 10,7% до 9,8%.
С точки зрения бизнеса для каналов более важна доля целевой аудитории, по которой продается реклама. У «Первого» в его целевой аудитории среди зрителей 14–59 лет доля снизилась с 12,6% до 11,6%; у «России 1» среди зрителей старше 25 лет — выросла до 14% против 13,8% годом ранее.

Программный директор «России 1» Александр Нечаев объясняет увеличение доли несколькими причинами, включая рост аудитории региональных новостей, обновление дискуссионных шоу прайма будней, запуск и обновление шоу выходных, обновление кинопоказа и сохранение лидерства утреннего шоу. Канал также усилил сериальный прайм будней — «наиболее существенную и репутационно важную зону конкуренции между каналами», говорит господин Нечаев. В топ-10 сериалов года вошли «София», «Тайны следствия-16» и «Челночницы» от «России 1», остальные семь позиций, включая первые три, занял «Первый канал».

«Мы не доверяли данным TNS раньше, и в 2016 году не произошло ничего такого, чтобы мы начали относиться к ним с большим доверием. Эти данные хороши для пиара, но ничего не говорят о реальном телесмотрении в стране»,— заявил “Ъ” представитель «Первого канала». По его словам, телеканал ожидает «реформирования неактуальной и недостоверной системы исследований». При этом он обращает внимание, что «даже TNS» подтверждает лидерство проектов «Первого канала», подчеркивая, что говорить в этой ситуации про десятые доли процента «просто смешно».

Действительно, среди топ-10 всех телевизионных эфиров года «Первый канал» занял сразу девять строчек. Лидируют новогоднее обращение президента с рейтингом 13,7% (среднее количество человек, смотревших программу, в процентах от всей аудитории), военный парад 9 Мая с 12,1%, выпуск новостей сразу после него с 11,9% и шоу талантов «Лучше всех!» с 10,8%. Единственный проект «России 1» в топ-10 — шоу «Удивительные люди» на пятом месте с рейтингом 10,5%.

Проекты «Первого» лидировали также среди праймовых телесериалов («Красная королева», «Лестница в небеса» и «Семейный альбом» в первом полугодии, «Мажор-2» — во втором) и так называемых гранд-шоу, выходящих по пятницам и выходным («Голос. Дети» и КВН в первом полугодии, «Лучше всех!» и взрослый «Голос» — во втором). В свою очередь, на «России 1» выходили наиболее рейтинговые в стране утреннее шоу и общественно-политические программы по будням («60 минут» и «Вечер с Владимиром Соловьевым»). Кроме того, итоговая аналитическая программа «России 1» «Вести недели» с Дмитрием Киселевым (средний рейтинг 6,3%) уверенно обгоняет воскресное «Время» на «Первом» (5,2%).

Далее: https://news.rambler.ru/articles/357731 … e=copylink

Киркоров назвал мразотой автора петиции против новогоднего эфира с Пугачевой

«Какая же все-таки это мерзость! Сидит себе человек, женщина, актриса, певица, никого не трогает, поет песни, занимается творчеством, радует миллионы зрителей и поклонников по всему миру уже больше 40 лет, и тут ни с того, ни с сего какая-то завистливая дрянь, какая-то мразота организует продуманную акцию и выливает ушат дерьма!» — отозвался певец об авторе обращения.

https://m.lenta.ru/news/2017/01/11/kirk/

Талгат Нигматулин: трагическая судьба каратиста из «Пиратов ХХ века»

«Советский Брюс Ли», он был борцом, чемпионом Узбекистана по каратэ и ярким драматическим актером.

Популярность Талгата Нигматулина была просто бешеной. Его узнавали на улице и караулили у подъезда. «Советский Брюс Ли», он был борцом, чемпионом Узбекистана по каратэ и ярким драматическим актером.

Каратэ—в массы!

Вышедший на экраны осенью 1979 года, фильм «Пираты XX века» остается рекордсменом нашего кинематографа по количеству просмотров. В 1980 году его посмотрели 90 миллионов зрителей.

Такая популярность была связана не только с блестящей актерской игрой, но и с тем, что в этом советском боевике впервые были показаны элементы техники каратэ.

Советские мальчишки ходили на «Пиратов» по 8-10 раз, запоминая движения главных героев. Одним из самых ярких героев картины был пират Салех, роль которого исполнил Талгат Нигматулин.

К своей роли актер готовился в знаменитой в конце 1970-х годов школе Тадеуша Касьянова «На Маяковке», однако каратэ и борьбой актер занимался и до этого. У него был черный пояс, он становился чемпионом Узбекистана по этому виду единоборства. Его кумиром был Брюс Ли. Дочь Талгата и его последней жены Венеры получила свое имя в честь жены Брюса Ли Линды.

Лучшего кандидата на роль «плохого парня», владеющего приемами каратэ, у режиссера фильма Бориса Дурова просто не было.

Талгат Нигматулин любил мистифицировать. Актриса Наталья Харахорина вспоминала, как Талгат рассказывал ей о том, что принадлежит к древнему, едва ли не ханскому роду. На самом деле, будущий актер родился в бедной узбекско-татарской семье в киргизском городе Кызыл-Кия.

Отец его был шахтером и погиб, когда Талгату не было и двух лет. Мать работала директором школы, но все равно прокормить двух сыновей не могла — Талгат был отдан на время в детский дом.

Он был замкнутым и малообщительным ребенком, часто болел. Как-то в пионерлагере девочка отказалась с ним танцевать. От обиды Талгат убежал в степь и там дал себе слово стать сильным. Свое слово он сдержал.

При этом развивал Талгат не только свое тело, но и свои коммуникативные навыки. Хорошо выучить русский язык и литературную речь ему помог Лев Толстой. «Войну и мир» мальчик дважды переписал от руки. Дисциплина и усердие принесли свои плоды - Талгат Нигматулин был одним из самых грамотных и интеллигентных представителей актерской богемы своего времени.

Литература

Мы знаем Нигматулина в первую очередь как актера, но сам он всерьез занимался ещё и литературным творчеством - писал стихи и рассказы. Он уделял литературе много времени — после окончания ВГИКа работал над рукописями все свое свободное время. В Ташкенте были опубликованы несколько рассказов Нигматулина, готовилась к изданию книга прозы. Нигматулин является автором текста известной песни «Русские березы» (см. видео).

Кинодраматург Одельша Агишев, прочитав тексты актера, посоветовал ему поступать на Высшие курсы сценаристов и режиссёров при Госкино СССР. Нигматулин прислушался и, поступив на курс Витаутаса Жалакявичюса, успешно окончил его в 1978 году.

Амплуа

В 1967 году Талгат Нигматулин сыграл белогвардейца в фильме «Баллада о комиссаре». Первая роль — отрицательный персонаж.

Кинорежиссер Алишер Хамданов вспоминал: «Образ юного мерзавца в черных лакированных перчатках настолько удался Талгату, что в последствии за ним закрепилось амплуа актера, играющего негодяев. А он всю жизнь мечтал о другом...».

После «Пиратов ХХ века» ещё одной громкой ролью Нигматулина стал образ индейца Джо из «Приключений Тома Сойера и Гекльберри Финна» Станислава Говорухина. Здесь Нигматулину также удалось создать убедительный и зловещий образ. Его индеец был совсем не похож на тех благородных индейцев Гойко Митича, к которым привык советский зритель.

Из-за сложившегося амплуа, Нигматулину предлагали несложные однотипные роли, что не ему, конечно, не нравилось. Но были и интересные работы: в фильме «Провинциальный роман» и в детективе «Волчья яма».

Духовные искания

В годы позднего СССР, когда идеологические «скрепы» трещали по швам, в стране стали появляться разного рода шарлатаны - многочисленные целители, экстрасенсы, знахари, лекари. Одной из самых популярных в среде творческой интеллигенции и студенчества стала секта «Четвертый путь» под руководством Абая Борубаева и Мурзы Кымбатбаева.

Со всего Союза в киргизский кишлак ехали паломники, о Мурзе и Абае писали центральные газеты. Главный редактор «Огонька» называл основателей «Четвертого пути» надеждой науки.

Попал в число «сочувствующих» и Талгат Нигматулин. С Абаем он познакомился в секции каратэ. Нигматулин и раньше интересовался эзотерикой, читал Гурджиева, Кришнамурти, умел гадать по руке. Его всегда интересовало саморазвитие и духовные практики...

Смирение

В начале 1985 года в «Четвертом пути» произошел раскол: несколько учеников из Вильнюса отказывались платить свою «дань».

Разобраться с непокорными поехал сам Абай. Он взял с собой несколько каратистов из числа сектантов и выехал в Вильнюс, отправив телеграмму Талгату с просьбой о помощи.

Приехав на место, Талгат отказался участвовать в «правилке» раскольников и захотел прекратить ссору. Тогда Абай приказал проучить самого Талгата. В течение нескольких часов пятеро сектантов избивали актера, который отказался сопротивляться. После на теле актера было обнаружено 119 травм.
Почему Талгат не сопротивлялся? На это до сих пор нет ответа.

Незадолго до своей гибели Талгат Нигматулин крестился. Возможно, его непротивление было высшим смирением и нежеланием отвечать злом на зло.

Источник: russian7.ru

http://weekend.rambler.ru/read/talghat- … nt=weekend

Знаменитые Татьяны советского кино

Каждая из них 25 января отпразднует именины. А мы напомним о самых ярких событиях из жизни Татьян советского экрана.

Татьяна Васильева (28 февраля 1947 года, Ленинград)

Татьяна Григорьевна с детства мечтала об актерской судьбе и уверенно шла к своей цели. В школьные годы она одновременно посещала две студии: театральную и литературную. Окончив школу, уехала в столицу, ничего не сообщив родителям, и поступила в Школу-студию МХАТ. Выучившись, стала работать в театре Сатиры.

Здесь Татьяна Ицыкович (ее девичья фамилия) и встретила своего первого мужа — Анатолия Васильева («Экипаж», «Сваты»). Несмотря на то что актриса давно в разводе, фамилию эту она решила оставить на всю жизнь. У Татьяны и Анатолия родился сын Филипп (1978). В этом же театре Татьяна встретилась и поженилась с Георгием Мартиросяном, с которым развелась в 1995 году. От этого брака родилась дочь Елизавета (1986). Сейчас актриса не замужем.

А кинокарьера Васильевой началась с телефильма «Офицер флота» (1970). Но большинство зрителей помнят ее благодаря картинам «Здравствуйте, я ваша тетя!» (1975) и «Дуэнья» (1978). Ну, а роль Сусанны в фильме «Самая обаятельная и привлекательная» закрепила за Васильевой славу комедийной актрисы.

В 1990-е годы Татьяна Григорьевна порой снималась и в не всегда стоящем кино, но были и достойные фильмы, такие как «Увидеть Париж и умереть». Стала она играть и трагические роли. Сейчас Васильеву нечасто увидишь на большом экране, но в сериалах актриса продолжает сниматься. На счету у народной артистки РФ — 126 киноработ.

Татьяна Веденеева (10 июля 1953 года, Сталинград)

Мы не случайно включили Татьяну Вениаминовну в список — известная телеведущая окончила ГИТИС. И даже еще учась на первом курсе, снялась в комедийной мелодраме Самсона Самсонова «Много шума из ничего». Далее были фильмы: «Сержант милиции», «Здравствуйте, доктор», «Это мы не проходили».

Но вот как бывает в жизни: Татьяна сыграла небольшую роль воспитанницы донны Розы д’Альвадорец — Эллы Делей — в эксцентрической комедии «Здравствуйте, я ваша тетя!» и навечно вошла в историю нашего кино! Татьяна Веденеева снялась в 11 картинах.

Она два раза была замужем: за художником-реставратором Валерием (от него родила сына Дмитрия) и за юристом Юрием Бегаловым. В 1990-х уезжала во Францию и жила там с супругом, но в 2000 году вернулась в Россию и продолжила работу на телевидении.

Татьяна Догилева (27 февраля 1957 года, Московская обл.)

Татьяна Анатольевна начала сниматься в 1971 году и сразу запомнилась зрителю своей ранней ролью пловчихи Светланы Поповой в фильме Михаила Козакова «Покровские ворота». А потом были «Вокзал для двоих», «Блондинка за углом», «Забытая мелодия для флейты». Всего в послужном списке Догилевой — более 110 картин. Скажете, немало?

Но ведь был период в ее жизни, когда из-за длительной и глубокой депрессии (актриса даже лежала в психиатрической лечебнице) Догилева стала систематически употреблять алкоголь. Может, всему виной творческий застой, а может, дело в неудачах в личной жизни.

Брак с первым мужем, киноосветителем Александром, продлился всего три месяца. А вот со вторым — писателем-сатириком Михаилом Мишиным — целых 18 лет. В результате этих отношений родилась дочь Екатерина (1994). Но и этот брак распался.

Остановиться на пути личностного разрушения актрисе помогла дочь, задавшая однажды прямой вопрос: нужно ли ей, Кате, когда она вырастет, тоже начать выпивать? Татьяна Анатольевна взяла себя в руки и полностью излечилась от недуга.

Догилева вернула себе статус успешной актрисы и активно снимается: сейчас в производстве — сериал «Третья жизнь Дарьи Кирилловны» и фильм «Жги!», в которых она занята. Но в личной жизни сегодня у Догилевой штиль: она не замужем.

Татьяна Доронина (12 сентября 1933 года, Ленинград)

В послужном списке Дорониной — немногим более 20 киноработ, но самые яркие ее роли запомнились навсегда: «Старшая сестра», «Еще раз про любовь», «Три тополя на Плющихе». Зрители наверняка знаю и ее специфическую манеру говорить — с придыханием, настолько подкупающим, что порой хочется ей подражать.

У красивой женщины и бурная личная жизнь: она пять раз была замужем — и за актером Олегом Басилашвили, и за театроведом и критиком Анатолием Юфитом, и за писателем, телеведущим Эдвардом Радзинским, и за актером Борисом Химичевым, и за сотрудником ЦК ВЛКСМ Робертом Тохненко. Сейчас она свободна, своих детей у нее нет. Но Татьяна Васильевна — крестная четырех детей.

Татьяна Друбич (7 июня 1960 года, Москва)

Кинокарьера Татьяны Люсьеновны началась в 11 лет, когда ее пригласили сняться в картине Инны Туманян «Пятнадцатая весна». А потом состоялась судьбоносная встреча с Сергеем Соловьевым — на съемочной площадке фильма «Сто дней после детства». Далее последовали фильмы П. Арсенова, Р. Балаяна, И. Дыховичного, С. Говорухина. Но главное — картины самого Соловьева: «Спасатель», «Наследница по прямой», «Избранные», «Асса», «Анна Каренина» и другие.

По образованию Друбич врач-эндокринолог (именно Сергей Соловьев посоветовал ей выучиться на врача). Долгое время она трудилась по специальности и даже совмещала работу со съемками в кино (всего в ее активе — около 25 ролей). В последние годы нашла себя в благотворительности.

Татьяна Васильевна окончила Школу-студию им. В. И. Немировича-Данченко при МХАТ. А училась она с такими глыбами отечественного кино и театра, как Олег Басилашвили, Евгений Евстигнеев и Михаил Козаков.

Что до личной жизни, то поженились Друбич и Соловьев еще в 1983 году. На следующий год родилась дочь Анна. Распался брак в 1989 году, при этом Сергей Александрович по сей день боготворит Татьяну и даже снял ее в главной роли своей версии «Анны Карениной». У актрисы есть еще одна дочь — Мария. Но по поводу того, кто ее отец, Друбич предпочитает не распространяться.

Татьяна Лаврова (7 июня 1938 года — 16 мая 2007 года, Москва)

В 1959 году Лаврова окончила Школу-студию при МХАТ, и началась ее карьера в кино. Популярной в СССР актрису Татьяну Андриканис (Лаврова — ее псевдоним) сделала роль Лёли в фильме Михаила Ромма «Девять дней одного года» (1961). Потом были «Вся королевская рать», «Вылет задерживается», «Бегство мистера Мак-Кинли» и «Кризис среднего возраста».

Первым мужем актрисы считается актер Евгений Урбанский, хотя официально они не были зарегистрированы, со вторым мужем — актером Олегом Далем — они прожили всего полгода, а от третьего брака (с футболистом Владимиром Михайловым) у Лавровой родился сын Владимир Михайлов (1967). Но у нее была еще одна таинственная страсть — поэт Андрей Вознесенский.

Как-то на вечере памяти актрисы близкая подруга Татьяны Евгеньевны рассказала, что известное стихотворение «Ты меня на рассвете разбудишь» из рок-оперы Алексея Рыбникова «Юнона и Авось» Вознесенский посвятил именно Лавровой. В этом году исполнится 10 лет со дня смерти актрисы.

Татьяна Лиознова (20 июля 1924 года — 29 сентября 2011 года, Москва)

Татьяна Михайловна — пожалуй, одна из самых сильных женщин-режиссеров отечественного кинематографа. Окончив школу, она поступила во ВГИК на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой, но по завершении пробного семестра над ней нависла угроза отчисления: педагоги решили, что жизненного опыта у 19-летней девушки маловато. Татьяне удалось их переубедить, и в 1949 году она окончила режиссерский факультет ВГИКа.

Сергей Апполинариевич Герасимов был для Лиозновой как второй отец. Впоследствии он помогал ей в постановках спектаклей и фильмов, а она стала ближайшей помощницей Герасимова. На счету Лиозновой-режиссера — девять картин, в том числе и прошедшие с ошеломляющим успехом «Три тополя на Плющихе», «Семнадцать мгновений весны» и «Карнавал».

Примечательно, что пересматривать свои фильмы Лиознова не любила — разве что по необходимости, чтобы проверить реакцию зрителей. Замужем Татьяна Михайловна никогда не была, но осталась приемная дочка Людмила — дочь друга, летчика Василия Калашенко.

Татьяна Лютаева (12 марта 1965 года, Одесса)

Первая киноработа Татьяны Борисовны — роль Анастасии Ягужинской в историко-приключенческой мелодраме Светланы Дружининой «Гардемарины, вперед!» (1987) — сразу принесла ей славу. Помните, это Ягужинской шевалье де Брильи в исполнении Михаила Боярского поет «Ланфрен-ланфра, лан-тати-та». После этой роли актрису стали активно приглашать на съемки.

Но вскоре она уехала в Литву вместе со своим первым мужем — режиссером, актером и поэтом-песенником Олегасом Дитковскисом. От этого брака родилась дочь Агния Дитковските (1988). Во втором браке — с режиссером Рокасом Раманаускасом — родился сын Доминик. Третий ее муж — оператор Дмитрий Мишин.

В 2004 году с дочкой и сыном Татьяна Лютаева перебралась в Москву. Всего в фильмографии Татьяны Борисовны — 124 картины. В 2017 году выйдут «Гардемарины IV», где Татьяна вновь играет Анастасию Ягужинскую.

Татьяна Окуневская (3 марта 1914 года, Завидово, — 15 мая 2002 года, Москва)

Актриса дебютировала в роли госпожи Карре Ламадон в фильме режиссера Михаила Ромма «Пышка» и за свою короткую жизнь в кино снялась в 27 фильмах. Последним был сериал «Сезон охоты 2», снятый в 2001 году, когда актрисе было далеко за 80 лет.

Вокруг ее имени ходило очень много слухов и легенд. В своих мемуарах актриса писала, что ее поклонниками были нарком внутренних дел СССР Лаврентий Берия, маршал Иосип Броз Тито, министр госбезопасности Виктор Абакумов. Актриса рассказывала о том, что даже Сталин к ней благоволил. Но ее дочь Инга Суходрев (1933-2013) утверждала, что это все неправда и таких поклонников у матери не было.

В 1948 году Окуневскую арестовали, если верить ее мемуарам, по статье 58.10 — антисоветская агитация и пропаганда. Актрису приговорили к 10 годам и сослали в Казахскую ССР, в Джезказган, в Стеллаг, а затем в Вятлаг. Но весь срок она не отсидела: после смерти Сталина в 1954 году ее выпустили, Окуневская вернулась в Москву и в профессию.

Первым ее мужем был Дмитрий Варламов, в этом браке родилась дочь Инга. Второй раз она была замужем за писателем Борисом Горбатовым. Третий муж — актер Арчил Гомиашвили.

Татьяна Пельтцер (6 июня 1904 года — 16 июля 1992 года, Москва)

Актерскому мастерству актрису с детства учил папа — актер Иван Пельтцер, и на сцену она вышла уже в 9 лет, а вот в кино снялась впервые только в 39 лет — в фильме «Она защищает Родину». Потому и создается странное ощущение, что актриса не была молодой.

Да и вообще, известной Татьяна Ивановна стала уже в 49 лет, когда вышел фильм «Свадьба с приданым». Потом были «Укротительница тигров», «Солдат Иван Бровкин», «Морозко», телеверсии спектаклей «Проснись и пой», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Формула любви» и другие (на ее счету около 116 киноработ).

Актриса была замужем один раз — за немецким коммунистом и философом Гансом Тейблером, даже уезжала с ним в Берлин, но вскоре возвратилась в Москву и вернула фамилию Пельтцер, впрочем, с бывшим супругом поддерживала теплые отношения.

Был в жизни актрисы, в начале 1990-х, очень тяжелый период, когда она лежала психиатрической лечебнице, из которой ее привозили на спектакли. Татьяна Ивановна была непростым человеком, слыла острословом. За такой нрав Пельтцер сравнивали с Фаиной Раневской.

Татьяна Самойлова (4 мая 1934 года, Ленинград, — 4 мая 2014 года, Москва)

Татьяна — достойная дочь своего отца, известного актера Евгения Самойлова. Самой известной стала ее роль Вероники в фильме Михаила Калатозова «Летят журавли». Актрис исполнила ее сразу по окончании Театрального училища им. Б. Щукина (до этого была лишь лента «Мексиканец»).
Примечательно, что в послужном списке Татьяны Евгеньевны — всего 19 фильмов, но зритель ее любит и помнит — благодаря картинам «Летят журавли», «Неотправленное письмо», «Анна Каренина», «Московская сага».

Актриса была замужем за актером Василием Лановым, за писателем Валерием Осиповым, также была в отношениях с журналистом и режиссером Соломоном Шульманом. Ее последний ее брак — с режиссером Эдуардом Машковичем, от которого родился сын Дмитрий (1969).

Источник: wwwtele.ru

http://weekend.rambler.ru/watch/znamien … nt=weekend

Эксперты уличили федеральное ТВ во вредительстве государству

Центр социального проектирования «Платформа» опубликовал доклад о состоянии российского политического телевидения. Резюме глубинных интервью с экспертами, тележурналистами и аналитиками ТВ говорит о плачевном состоянии контента российских госканалов.

Во-первых, выяснилось, что сегодня ТВ компрометирует власть. Это солидарное мнение журналистов, говорится в исследовании.

Во-вторых, тональность федерального ТВ отторгает аудиторию. Вместо того, чтобы вовлекать людей в судьбу страны, гостелевидение работает только на эмоции без смыслового наполнения, жалуются респонденты.

В-третьих, тональность политического ТВ оскорбительна для людей, имеющих любые сознательно принятые взгляды, утверждают респонденты «Платформы». По их мнению, в политических шоу на Российском ТВ процветают манипуляция (выражены в криках, надрывах), враждебность к интеллекту (дефицит аргументов), культ клише (единственная точка зрения возможна, приравнивается к «мнению власти»).
«Как итог, в ключевой момент, когда государство может рассчитывать на сильную эмоциональную вовлеченность народа, аудитория, оскорбленная телевизором в лучших чувствах, отворачивается и уходит по своим делам и интересам», — резюмируют эксперты.
Основной критике подвергаются именно жанр «политических ток-шоу», отмечают авторы доклада. Тот факт, что аналитические программы занимают в сетке выходного дня по 1,5 часа в прайм-тайм, говорит о высокой политизированность нашего общества. Но «политические ток-шоу», как смешанный жанр (не развлекательный и не носитель законченного политвысказывания), не попадают ни в одну из сфер жесткой ответственности и «поэтому идут вразнос под влиянием ведущих-шоуменов».

Они так «навязчиво и неумно спекулируют на реальных проблемах», что превращают свои передачи в бесконечные дебаты с «однообразной повесткой, устаревшей манерой подачи и приевшимися типажами», считают респонденты.

«Кто уже совсем за пределами добра и зла — это, конечно, Соловьев», — говорят опрошенные журналисты.
«Ранее автор однотипных передач хотя бы лично создавал ощущение, что кроме двух орущих сторон есть и умный (на их фоне) арбитр. Теперь это прошло, говорят респонденты», — отмечают авторы доклада.

http://ura.ru/news/1052275963

Сегодня свой день рождения отмечает Крюков Константин Витальевич.

Родился 7 февраля 1985 года в Москве.

Внук режиссёра и актёра Сергея Фёдоровича Бондарчука и актрисы Ирины Константиновны Скобцевой. Мама — актриса Алёна Бондарчук, отец — Виталий Крюков, доктор философии.

В 2001 году окончил самый известный в ювелирном мире Американский геммологический институт и получил диплом геммолога высшей квалификации. Затем решил получить ещё одно высшее образование — юридическое (Московская Государственная юридическая Академия).

Профессионально занимается живописью. Был награждён в Праге Золотой медалью европейского общества Франца Кафки "За выдающийся вклад в развитие современной живописи". Вручили медаль за серию картин под общим девизом "Мыслеформы", которые, по оценке авторитетных экспертов, не имеют аналогов в мировой живописи ни по форме, ни по содержанию, ни по технике исполнения.

Роль Джоконды в фильме "9 рота" — дебют в кино.

Роли в кино:
2017 Настоящий сценарий | Real Screenplay, The (в производстве)
2017 Крым (в производстве)
2017 Как достать соседа (в производстве) :: главная роль
2016 Опасные каникулы
2016 Держи удар, детка! :: Лёня
2016 Вурдалаки
2016 Вечный отпуск (Россия, Украина) :: Андрей Соколов :: главная роль
помощник директора круиза
2015 Убежать, догнать, влюбиться :: Борис :: главная роль
2015 Помню-не помню! :: Максим :: главная роль
муж Лизы
2015 Пенсильвания :: Борис Морозов :: главная роль
2015 Одной левой :: Денис
жених Софи
2015 Бармен :: Артур
2014 Чемпионы :: Антон Сихарулидзе :: главная роль
фигурист
2014 Тайна тёмной комнаты
2014 Спираль :: Стас Линевский :: главная роль
2014 В Москве всегда солнечно
2013 Что творят мужчины :: Ярослав :: главная роль
2013 Студия 17 :: Максим
директор рекламного агентства
2013 Секс, кофе, сигареты :: администратор ресторана :: главная роль
2013 Пока ещё жива :: музыкант
2013 Не женское дело :: Виктор
2013 Культ :: Эдуард Левински
2013 Кукушечка :: Костя Андриевский
2013 Второе восстание Спартака :: Спартак Котляревский :: главная роль
2013 Вот это любовь! :: Костик
жених Карины
2012 Соло на саксофоне :: Эдуард Новиков
помощник Лаврова
2012 С Новым годом, мамы! :: Ярослав
муж Лены
2012 Наружное наблюдение :: Россомахин (Фокусник)
киллер
2012 Всё просто :: Женя
2012 Без следа :: Филипп Рыбаков :: главная роль
старший лейтенант
2011 Огуречная любовь :: Илья Воронин :: главная роль
2011 Лекарство для бабушки :: Женя Писарев :: главная роль
2011 Ласточкино гнездо :: Роман
сводный брат Иды
2011 Богини (Украина)
2011 Generation "П" :: работник у Ханина
2010 На крючке! :: Костя :: главная роль
фотокорреспондент, знакомый Риты
2010 Луна-луна (не был завершен) :: Влад Соколов
2009 Солдаты-16. Дембель неизбежен :: рядовой Ландышев
2009 Пистолет Страдивари (Россия, Украина) :: адвокат
2009 Пикап: Съём без правил :: Андрей Коробов :: главная роль
2009 Одноклассники :: Федя по кличке Батон :: главная роль
2007 Сокровище :: Дед Мороз :: главная роль
2007 Нулевой километр :: Артур
2007 Звезда Империи :: великий князь Андрей Владимирович
2007 Дочки-матери :: Костя
2006-2007 Любовь как любовь :: Михаил Прорва
сын Вадима
2006 Три полуграции :: Павел Гущин
начинающий писатель
2006 Жара :: Костя Рудовский :: главная роль
2006 9 месяцев :: Саша
старший сын Лены
2005 9 рота :: Джоконда :: главная роль

Как снимали фильм «Москва слезам не верит»

11 февраля 1980 года на киноэкраны вышел фильм Владимира Меньшова «Москва слезам не верит». Но мало кто знает, что поначалу и сценарий был другой, и актеры не рвались сниматься у Меньшова.

Неинтересный сценарий

«На сценарий я не сразу среагировал», — вспоминал впоследствии Владимир Меньшов. Потому что Ян Фрид, выдающийся сценарист и режиссер («Двенадцатая ночь», «Собака на сене», «Дон Сезар де Базан» и др.), который в конце 70-х годов прошлого века был в большом авторитете, посчитал историю, написанную Валентином Черных, неинтересной.

«Единственное, что меня привлекло, — это замечательный ход, когда Катерина заводит будильник и в слезах засыпает, а просыпается уже через несколько лет и будит взрослую дочь.

Я даже подумал вначале, что просто пропустил несколько страниц. А когда понял, что это такое решение — прыжок в 20 лет, то сразу мысль заработала».

Однако режиссер все же предложил Валентину Черных кардинально переделать материал. Тот категорически отказался, и за доработку пришлось взяться самому Меньшову.

В итоге вместо 60 страниц получилось более 90, возникли новые сюжетные линии, новые герои.

К примеру, история спившегося хоккеиста Гурина или сцена в клубе знакомств — изначально у Черных их не было.
Появилась сцена со Смоктуновским, который «поздновато начинает» актерскую карьеру.

По изначальному сценарию, главная героиня Екатерина Тихомирова — директор завода и депутат Моссовета — должна была вести прием избирателей.

«Скучно!» — решил Меньшов и отправил ее в клуб знакомств, где директриса, которую блестяще сыграла Лия Ахеджакова, стала сватать ее за «работника главка — очень ответственного, всего пятидесяти трех лет».

Вместо фестиваля французских фильмов Екатерина и Людмила должны были наблюдать, как к аргентинскому посольству подъезжают приглашенные на… дипломатический прием.

И только по настоянию Меньшова послов заменили кинозвездами Смоктуновским, Юматовым и Конюховой, а «форды» и «бьюики» — отечественными ЗИСами и «Победами».

В СССР секса нет

У Рудика, по сценарию, была не только активистка-мать, но и отец — Рачков-старший, токарь по профессии.

В телецентре на Шаболовке, куда Родион приглашает Катерину, изначально должны были снимать КВН. Но потом собирать огромный зал не стали, решив заменить КВН съемкой «Голубого огонька», который считался карточкой советского телевидения.

Некоторые сцены Меньшов специально сделал более бытовыми. Герой Баталова Гоша, вместо того чтобы, сидя перед телевизором, смотреть хоккейный матч, потягивая пиво, взялся ремонтировать пылесос.

Многие фразы вырезали уже в процессе монтажа. Например, в сцене, когда Николай находит Гошу дома в сильном подпитии и у них завязывается беседа, убрали название авиакомпании.

«Что происходит в мире?» — спрашивает Гоша, наливая. «Стабильности нет, — отвечает ему Николай. — Террористы опять захватили самолет компании «Эйр Франс».

Так вот, «Эйр Франс», во избежание международных проблем, решили вырезать. И если, по сценарию Черных, Гоша и Коля распевают «По Дону гуляет казак молодой», то в фильме они всего-навсего разделывают таранку.

Кстати, поскольку в те времена, как известно, в Советском Союзе секса не было, сильно урезали и встречу главной героини с героем Табакова в его квартире, посчитав ее слишком откровенной.

Наверху посчитали, что актеры «переигрывали» и «слишком торопливо раздевались».

В работе над картиной Владимиру Меньшову приходилось преодолевать сопротивление и собственной съемочной группы, пренебрежительно относившейся к этой «дешевой мелодраме».

Некоторые актрисы, пробовавшиеся на роли героинь, просто уходили.

А кто у нас Гоша?

На роль Гоши, по словам Владимира Меньшова, пробовалось много актеров, в том числе Виталий Соломин, Вячеслав Тихонов, Олег Ефремов, Леонид Дьячков. Однако режиссер никого из них не утвердил.

Отчаявшись, сам решил сыграть главного героя. Но тут по телевизору шла картина «Дорогой мой человек» с Алексеем Баталовым, и Меньшов сразу понял, кого ему надо звать на роль Гоши.

Но тут уже Баталов заупрямился. Его и сценарий не впечатлил, и в роли интеллигента-слесаря он себя не очень-то видел. Но, в конце концов, согласился.

Александр Фатюшин сначала пробовался на роль Николая, но Меньшов отдал ее Борису Сморчкову, актеру, у которого лучше получались простые русские парни.

После этого Фатюшину была предложена роль хоккеиста Гурина. Позже Фатюшин признавался, что очень полюбил своего героя, правда, жалел, что многое не вошло в окончательный вариант картины.

Как, например, сцена во Дворце спорта «Лужники»: советская сборная играла матч со шведами, и Гурин стал героем этой встречи. Но больше было жаль последней вырезанной сцены.

Ближе к концу фильма все собрались на даче. Три героини сидят на завалинке, поют. И тут должен был появиться Гурин: галстук набок, рубашка навыворот, с ним какой-то ханыга.

Гурин начинает препираться со своей бывшей женой Людмилой из-за трояка, а ханыга кричит на нее: «Ты как с ним разговариваешь? Это Гурин, я на его матчах вырос как личность!»

Но руководители тогдашнего Госкино по поводу этой сцены сказали: «Нет, завязал — значит завязал. Игрок сборной, пусть и бывший, не может так опуститься».

Пара для Баталова

С кандидатками на главную женскую роль дело также обстояло непросто. Руководство «Мосфильма» рекомендовало Меньшову Анастасию Вертинскую, Жанну Болотову, Ирину Купченко, Валентину Теличкину. «Неинтересно!» — в один голос заявляли они, прочитав сценарий.

Пробовалась и Маргарита Терехова. Но когда Юнгвальд-Хилькевич предложил ей роль Миледи в «Трех мушкетерах», она безоговорочно выбрала ее.

Актриса Наталья Сайко пробы прошла, но, когда на роль Гоши взяли Баталова, оказалось, что они плохо смотрятся вместе. Стали искать актрису «под Баталова». Тогда-то и появилась Вера Алентова.

А вот на роль скромняги Тоси пробовались Галина Польских, Людмила Зайцева, Наталья Андрейченко и Нина Русланова, однако убедительнее всех смотрелась Раиса Рязанова, которую худсовет и утвердил.

Польских обиделась на Меньшова, не понимая, как он вообще мог ей такое предлагать, а Русланова — потому, что не взял.

Ирина Муравьева, сыгравшая Людмилу, затем признавалась, что, впервые увидев картину на монтажном столе, рыдала от обиды. «Моя героиня совсем не понравилась мне, — говорила как-то актриса. — Грубая, неотесанная, местами пошлая. Все, что я ненавидела в жизни и в людях, вылезло на экран».
Тем не менее роль Людмилы стала одной из самых ярких и запоминающихся работ актрисы. Кстати, Муравьеву режиссер нашел случайно, увидев в одном из телеспектаклей.

Девушки без возраста

Во время съемок фильма Вере Алентовой было 37 лет, Раисе Рязановой — 35, Ирине Муравьевой — 30.

Перед актрисами стояла очень сложная задача — сыграть своих героинь 19-летними наивными провинциалками, а потом их же спустя два десятилетия.
И с этим актрисы справились прекрасно. Гримеры и костюмеры тоже потрудились на славу. Алексей Баталов был на 11 лет старше своего героя. Но на экране это не ощущается.

В 40 лет жизнь только начинается

Уникальность картины Меньшова в том, что в ней нет эпизодических ролей. Зоя Федорова (вахтерша из общежития) и Владимир Басов (замначальника главка Антон) так же важны, как и главные герои.

«Для меня было очень важным, чтобы именно Басов произнес фразу о том, что «в 40 лет жизнь только начинается», — пояснял впоследствии режиссер. — А дальше уже надо было придумать, что ему играть.

Ясное дело, что танцевать с молодежью он не станет. Чем отличить его от других гостей? А тем, что у него какие-то проблемы с желудком, а он, старый хрыч, все пытается кого-то «заклеить», а сам из туалета не вылезает. И сразу становится понятно, что это за человек.

Роль вахтерши в сценарии вообще не была прописана. И тогда мы придумали «ввести» ее в ближний круг героинь — она и по телефону «хэллоу» произносит, и Катерину из роддома встречает. Для Зои Федоровой эта работа оказалась последней».

Александра так и не стала дипломатом

Только благодаря Алексею Баталову роль дочери главной героини Александры сыграла Наталья Вавилова, которая снялась в дебютной картине Меньшова «Розыгрыш» еще школьницей.

Родители Наташи были категорически против ее актерского будущего, прочив ей серьезную карьеру — устроили на курсы в МИД, готовили в институт.

Съемки начались без Александры, и тут Меньшову пришла в голову замечательная мысль.

Уговаривать родителей он отправил Баталова. Увидев знаменитого актера, они не смогли ему отказать.

К тому же Баталов пообещал, что девушка запросто сможет совмещать учебу и работу над фильмом. После съемок Вавилова бросила курсы, поступила во ВГИК и стала актрисой.

Брежнев в восторге!

Готовая картина принималась худсоветом «Мосфильма». Члены совета довольно уклончиво высказывались о фильме.

«А директор «Мосфильма» Сизов, весьма суровый и несентиментальный человек, обозленный осторожными похвалами, неожиданно сказал: «А я думаю, что мы с этой картиной еще столько призов и народной любви поимеем!» — рассказывал Владимир Меньшов. — Но в приватном разговоре со мной попросил вырезать из фильма наиболее откровенные моменты.

«Гришин на даче посмотрит и скажет потом: «Опять у тебя любовью занимаются!» Но я уперся и не стал сокращать более того, что уже было вырезано.

Фильм пошел на дачи к высшему руководству страны. Когда я спросил у Сизова, как там Гришин, директор «Мосфильма» махнул рукой: «Да ладно Гришин! Брежнев в восторге!» На этом судьба фильма была решена».

Как-нибудь само рассосется

В течение первого года фильм посмотрели 85 млн человек. «Москву…» купили сто стран мира.

По миру шли триумфальные премьеры картины, на которых неизменно отсутствовал один человек — режиссер Меньшов.

«Почему меня не выпускали из страны? — рассуждал он впоследствии. — Никто не говорил причину. Начальники лишь опускали глаза: «Ну подожди, все само как-нибудь рассосется».

Только спустя годы я узнал, что на меня лежало два доноса. От коллег. Моими «проступками» было то, что после снятия с должности Подгорного я высказал удивление, почему, мол, отставка второго человека в стране произошла без всяких объяснений.

А второй донос был посвящен моему восхищению количеством продуктов в каком-то заграничном магазине. Этого было достаточно. А я-то думал, что Родину продал, планы секретного завода выдал».

Рейган смотрел 8 раз

Когда пришло приглашение на церемонию «Оскара» (американцы прислали его на домашний адрес Меньшова), режиссера вновь не выпустили. За наградой вышел атташе по культуре советского посольства.

На следующий день во всех газетах было написано, что «Оскара» получил работник КГБ.

Сам режиссер о том, что стал лауреатом самой престижной кинонаграды мира (не имеющей, кстати, материального вознаграждения), узнал не сразу.

Непосредственно в день церемонии — 31 марта — он пытался слушать «Голос Америки», но из-за «глушилок» так ничего и не разобрал.

Телефонный звонок раздался утром 1 апреля, и Меньшов решил, что это чей-то розыгрыш. Но его пригласили в Госкино.

Золотая статуэтка «Оскара» оказалась у Владимира Меньшова спустя много лет после награждения.

Лишь в 1989 году на церемонии награждения премии «Ника» Владимиру Меньшову решили вручить и его «Оскара».

Предполагалось, что за кулисами режиссер отдаст статуэтку обратно в Госкино, где она все эти годы и хранилась, но Меньшов забрал ее с собой.

По словам Владимира Меньшова, президент США Рональд Рейган, готовясь к встрече с Михаилом Горбачевым в 1985 году, не менее восьми раз посмотрел фильм «Москва слезам не верит», чтобы постичь загадочную русскую душу.

http://weekend.rambler.ru/watch/kak-sni … nt=weekend

Проклова о романах с женатыми: Моей семье на это наплевать

Елена Проклова прокомментировала скандал, разразившийся после того, как актриса рассказала о своих прошлых романах с женатыми мужчинами. Артистка заявила, что ее гражданскому мужу Андрею и ее дочери Полине на это «наплевать». Ее слова передает издание «Телепрограмма».

«Всей моей семье на это наплевать, потому что все, что любой из нас сделал, является частью нашей жизни. И ею надо дорожить, каждым мгновением. Даже если делаешь что-то не так, это всего лишь нужно осмыслить. И быть благодарным этому происшествию, потому что оно чему-то тебя научило», - заявила Проклова.

Кроме того, Проклова заявила, что «ни о чем не жалеет», так как «жалей – не жалей, все уже было сделано».
«Я родилась сегодня. Все, что было до этого, — истории про ту, другую женщину, которая мне близка, которую люблю, но это — истории той, другой женщины. Совершенно не хочу жить остатками еды из той жизни, объедки с прежнего стола мне неинтересны. Сегодня у меня новый стол и новый завтрак».

В интервью актриса подчеркнула, что у нее никогда не было одновременно двух мужчин. Себя Проклова назвала «чересчур свободным человеком», который любит жизнь. Каждый новый роман, по словам артистки, казался ей «на всю жизнь». 9 января Елена Проклова рассказала в телешоу «Прямой эфира» на телеканале «Россия 1» о своих романах с Андреем Мироновым, Олегом Янковским, Олегом Табаковым, Михаем Волонтиром. От Янковского актриса забеременела, однако решила сделать аборт. Проклова в эфире попросила прощение у жен своих экс-любовников.

Елена Проклова – российская и советская актриса. Получила широкую известность благодаря ролям в фильмах «Гори, гори, моя звезад», «Сентиментальный роман», «Мимино».

Далее: https://news.rambler.ru/video/36101629/ … e=copylink

Российский актер отказался играть «русского сепаратиста, убивающего украинцев» в голливудском фильме

Актер и экс-боец UFC Олег Тактаров отказался от «заманчивого предложения» из Голливуда сыграть «жестокого русского», воюющего на Украине.
Об этом он сообщил в Facebook.
В описании роли, которое приводит актер, говорится: «Мужчина, русский, 45–50 лет, Роман — лидер группы русских сепаратистов, коварно и жестоко сражающихся на Украине.
«Вырезав» мирную украинскую деревню, Роман и его команда отправляются на поиски сбитого американского самолета и преследуют убегающих офицеров ВВС».
Артист признался, что у него «туго с деньгами», но финансовые проблемы не вынудят его согласиться на такое предложение.
«Надеюсь, судьба мне пошлет другую работу, чтоб как-то помочь детям студентам, но играть это… Лучше голодать», — подчеркнул Тактаров.
Актер не уточнил деталей проекта.
http://rusvesna.su/news/1487499423

Татьяна Васильева: любовь и роли

28 февраля народной актрисе РФ Татьяне Васильевой исполняется 70 лет.

Сложно поверить, но это так. Почему сложно? - спросите вы. Да потому, что Васильева – это человек-фонтан, эксцентричная, легкая, вечно молодая, любящая жизнь… Во всяком случае, складывается такое впечатление, когда смотришь фильмы и театральные постановки с ее участием.

Тайная жизнь девочки Тани

Так ли легко складывалась ее личная жизнь? Было бы парадоксально, если бы актриса столь бурного темперамента жила безмятежной жизнью, без потрясений. А ударов в ее жизни хватало. И об этом Татьяна Григорьевна откровенно говорила в интервью. Рассказывала она открыто и о своих мужчинах, о непростых отношениях с ними.
Стать актрисой – мечта многих девочек, и Татьяна Ицыкович (ее девичья фамилия) в этом была не оригинальна: она тоже с детства мечтала об актерстве, даже посещала театральный кружок. Но родители были убеждены: актриса – это не профессия, и запрещали ей об этом даже думать.

Но вчерашняя школьница втайне от папы с мамой взяла и уехала из родного Ленинграда в столицу, где и поступила в Школу-студию МХАТ, сообщив об этом событии родителям телеграммой. Отец не поверил, приехал в Москву, посетил деканат Школы и даже потребовал отчислить Таню, но руководство вуза не пошло у него на поводу. И, как показало время, правильно сделало.

Замужества, романы, интриги

Окончив вуз, Таня Ицыкович сразу же стала служить в театре Сатиры. Со своим будущим мужем актером Анатолием Васильевым Татьяна Григорьевна познакомилась еще в Школе-студии, вместе стали работать и в театре. И девушка влюбилась в интеллигентного красавца Анатолия с первого взгляда. Она делала все, чтобы его завоевать: поджидала у подъезда, восхищалась им, однажды даже схлестнулась с девушками-соперницами. И даже предложение решилась сделать сама, а Анатолий согласился.

Вскоре они сыграли скромную свадьбу в Брянске, где жили родители Васильева. В браке в 1978 году у них родился сын Филипп (сейчас он тоже актер, и у него трое детей от разных браков: сыновья Иван и Григорий и дочь Мирра).

Татьяна и Анатолий жили, вроде бы, душа в душу, но тут в театре Сатиры появился актер Георгий Мартиросян. Вместе с Васильевой они были заняты в спектакле «Гнездо глухаря», поставленном главным режиссером театра Валентином Плучеком. И любовная лавина накрыла обоих.

Вскоре Татьяна взяла сына, собрала вещи и ушла от Васильева, а Мартиросян бросил жену, актрису Людмилу Аристову.

В 1983 году Татьяна и Георгий поженились. Будучи беременной дочкой, Васильева узнала, что Мартиросян влюбился в другую женщину (как потом выяснилось, та влюбленность не развилась во что-то большее), да и в дальнейшем интрижек у Георгия было немало. Случился даже эпизод в жизни актрисы, когда она стояла на балконе на 14-м этаже и собиралась проститься с жизнью. Но мысли о сыне и будущем ребенке, о близких и любимых, остановили ее.

В 1986 году родилась дочь Лиза, в браке артисты прожили 12 лет, до 1995 года. Терпеть сторонние романы мужа у Васильевой не было сил. Пара не раз сходилась и расходилась.

Никас или Стас?

Татьяне Васильевой приписывают многие романы. Ходили слухи, что отдыхала она как-то с художником Никасом Сафроновым, который написал актрису обнаженной и сразу предъявил сие миру. Как потом рассказывал сам живописец в разнообразных интервью, да, они встречались, потому что Татьяна ему нравилась, и даже два-три раза выезжали вместе за границу. Но они очень разные люди, поэтому семьи у них не получилось.

Потом в СМИ появились слухи, что у нее роман с актером Станиславом Садальским, хотя сама она не раз заявляла, что не собирается больше связывать жизнь с актером. Станислав и Татьяна уклончиво говорили, дескать, союз творческий: они вместе участвуют в одном спектакле. Но и этот союз распался.
Кино - самая большая из взаимностей

Сегодня в личной жизни актрисы затишье. Да и в творчестве. Хотя сейчас в производстве - авантюрная семейная комедия «Семейка Триллера» с участием Васильевой.

Напомним, что актерская карьера Татьяны Григорьевны началась в 1970-м с телевизионного фильма «Офицер флота». Но в 1975 году появилась картина «Здравствуйте, я ваша тетя!», в 1978 – «Дуэнья», а в 1985 году – «Самая обаятельная и привлекательная», и с тех-то самых пор зритель запомнил и полюбил эту неординарную, самобытную актрису. А снялась она в более чем 130 работах.

Источник: wwwtele.ru

http://weekend.rambler.ru/interest/taty … nt=weekend

Полный фейл Познера

Я надеялся, что однажды увижу провальное интервью Познера – хотя бы из логики, что всё, что возможно, рано или поздно случается. Но никогда не думал, что гостем, который уничтожит Познера в эфире, будет… Шнур!

https://cont.ws/@kgb/560149

Владимир Ивашов и Светлана Светличная

Судьбе было угодно, чтобы Алеша Скворцов из «Баллады о солдате» Г. Чухрая и ослепительная пышногрудая блондинка Анна Сергеевна из «Бриллиантовой руки» Л. Гайдая больше 30 лет прожили вместе. Светлану Светличную и Владимира Ивашова называли одной из самых красивых пар советского кино. Их брак вместил в себя все: сумасшедшую любовь и горечь измен, бешеный успех и полную безвестность.

Светлана стала главным секс-символом советского кино 1970-х годов. Она снялась в 27 кинофильмах. Ее героиня в «Бриллиантовой руке» неожиданно для советского зрителя показала, что женщина может быть не только верным товарищем, но и обольстительной красоткой. «Не виноватая я, он сам пришел!» — летело с экрана в полутемный кинозал, и сердца мужчин разбивались и гибли «в огнедышащей лаве любви». За ее «халатиком с перламутровыми пуговицами» многие готовы были пойти на край света. (Кстати, на благотворительном аукционе в 2005 году одну такую перламутровую пуговичку продали за 1300 долларов США, а деньги пошли в фонд помощи российским актерам-пенсионерам.) Однако сердце Светланы всю жизнь принадлежало только одному мужчине.

Ее супругом стал Владимир Ивашов, по которому сходили с ума тысячи женщин Советского Союза. «Володя был для меня всем: мужем, другом, учителем, любовником... Просто счастье, что я вышла замуж именно за него и что он стал отцом двух наших сыновей», — говорила в одном из интервью актриса.

Младшие коллеги по актерскому цеху называли его почтительно Владимир Сергеевич. Для друзей он был просто Вовка, обладающий притягательной силой и чисто мужским обаянием.

Родился актер в московской рабочей семье 28 августа 1939 года. Школьником Володя часто ходил на спектакли Сергея Образцова, мастерил дома кукол и устраивал представления для младшей сестры. Получив аттестат зрелости, он решил посмотреть, что такое ВГИК, хотя отец советовал идти на завод.

Ивашов вспоминал: «Я был на предварительных консультациях на всех факультетах и понял, что ни режиссера, ни сценариста, ни оператора или киноведа из меня не выйдет. Наверно, в конце концов, так бы и поступил, как советовал отец, если бы не попробовал почитать стихи. Мне разрешили сдать документы в приемную комиссию, но только с начала учебного года в мастерской Григория Михайловича Козинцева я стал понимать, что требуется от актера».

Путь Владимира в кино начался очень счастливо. Уже на втором курсе 19-летний студент снялся в легендарной киноленте «Баллада о солдате». Перед этим на главные роли в картине режиссер Григорий Чухрай пригласил настоящих звезд того времени — Олега Стриженова и Татьяну Конюхову. Съемки шли полным ходом, когда однажды Чухрай понял: он ошибся — герои должны быть значительно моложе и совсем неизвестными. Не то зритель пойдет в кинотеатры на Стриженова и Конюхову, и тогда задуманная бесхитростная лирическая история просто не воспримется. Вот тогда-то он и предложил роли Алеши Скворцова и Шуры студентам-вгиковцам Владимиру Ивашову и Жанне Прохоренко.

«Баллада о солдате» оказалась одной из лучших кинокартин о Великой Отечественной войне. Фильм получил приз Каннского кинофестиваля и множество других наград, а исполнители главных ролей стали народными любимцами.

Ивашов был частым гостем зарубежных кинофестивалей. В Москву он вернулся в ореоле славы, которая, кстати, совершенно его не испортила. Правда, из-за пропусков в занятиях ему пришлось во ВГИКе опуститься на курс ниже. Так он оказался в одной мастерской со Светланой Светличной.

Актриса родилась 15 мая 1940 года в г. Ленинакане Армянской ССР в семье военнослужащего. Отец, Афанасий Михайлович Светличный, дослужился до генерала. Мать, Мария Федоровна Золотарева, была домохозяйкой.

Во время войны семья какое-то время жила в районном центре Коломак Харьковской области, потом переехала в г. Ахтырку на Сумщине, где Светлана пошла в 1-й класс. Светличные нигде долго не задерживались, следуя за отцом к месту его службы. Мария Федоровна могла не думать, как обуть, одеть и чем накормить ребенка и мужа-генерала, поэтому у нее оставалось время на художественную самодеятельность для себя и на драмкружки для малышки. Мама Светочки была творческой личностью, играла в спектаклях в Доме офицеров, делала представления к Новому году, 8 Марта, Дню Победы и другим праздникам. В этих концертах принимала участие и дочка — Мария Федоровна мечтала, чтобы та стала актрисой.

Когда Светлана окончила школу в г. Советске Калининградской области, мать купила ей билет, посадила на поезд и отправила в Москву поступать во ВГИК: «Езжай и пробивай себе дорогу на большой экран!»

В столице, узнав что конкурс — 80 человек на место, девушка поняла, что вряд ли станет студенткой. Но симпатичная провинциалочка приглянулась приемной комиссии, разглядевшей в перепуганной абитуриентке искру таланта. Светличная успешно прошла три тура испытаний и была принята на курс выдающегося режиссера и педагога Михаила Ромма.

В тот год у него был объединенный режиссерско-актер-ский курс. Вместе со Светланой учились Андрон Кончалов-ский, Валерий Носик, Андрей Смирнов, Жанна Прохоренко, Галина Польских. Светличная быстро попала в число любимиц мэтра. Гибкий талант студентки позволял примерять на нее любые образы, использовать какие угодно режиссерские методики. На студенческой сцене она сыграла Элизабетт Проктер в «Салемском процессе», Катюшу Маслову в «Воскресении», Марьянку в «Казаках». Кроме того, у первокурсницы обнаружились незаурядные хореографические способности. Посмотреть на ее занятия танцами сбегались все свободные от лекций студенты и преподаватели.

«Многие из них были в меня тайно или явно влюблены, что мне очень льстило, — вспоминала актриса. — Но у меня никогда не возникало чувство, что я сама красивая. Мне казалось, что другие девушки, обделенные мужским вниманием, гораздо красивее меня.

Примерно через месяц после начала учебного года во ВГИКе показали "Балладу о солдате". Вот тогда-то у меня сердечко и екнуло. Да и не у меня одной. "Какой парень! — глядя на экран, думала я. — Какой чистый, какой непосредственный!". И как же я ревновала Ивашова к Жанне Прохоренко. Все время же вместе: вечера, фестивали... Я нисколько не сомневалась, что их любовь, экранная, вот-вот перерастет в супружескую жизнь».

Светлана тихо вздыхала вслед стройному красавцу в джинсах и ковбойской шляпе, привезенных из турне по США после заокеанской презентации знаменитого фильма. Удивительно, но Владимир тоже страдал, не зная, как подступиться к Светличной.

Ждать долго не пришлось. Первый же учебный этюд, отрывок из «Казаков» Толстого, им доверили сыграть вместе. Да еще какой отрывок! Сцена признания Оленина и Марьяны. Режиссер почему-то все время откладывал эту сцену. Лишь на финальном прогоне спектакля Ивашов страстно обнял и поцеловал свою робкую партнершу, чуть не упавшую в обморок от счастья.

«Мне показалось, что он с трудом заставляет себя не то чтобы поцеловать — прикоснуться ко мне, — вспоминала актриса. — Потом уже, после свадьбы, муж признался, что он просто цепенел от робости. А я-то, дурочка, испереживалась. Но его поцелуй... До сих пор помню его вкус на губах. Не сказать, что раньше, с мальчиками не целовалась, но этот поцелуй был особенным. Такие теплые, мягкие и очень нежные губы...

В один из осенних Дней Володя провожал меня домой. Пошел дождь, мы спрятались под кронами деревьев, но все равно промокли до нитки. И тут он мне сказал: "Светка, мне кажется, я тебя люблю". Мне — 19, Володе — 20. Во время зимних каникул мы расписались».

Света переехала к Ивашовым, где в одной комнате коммунальной квартиры на Краснопролетарской улице уже жили пять человек. На ночь размещались так: Володины папа с мамой спали на кровати, младшая сестренка Валя — на сундуке, а старший брат Юра, Володя и Света — на полу. С самого начала у невестки не сложились отношения со свекровью.

В 1961 году, учась на третьем курсе, Светлана родила первого сына, которого назвали Алешей в честь главного героя «Баллады о солдате». В одной комнате стало обитать семь человек, жизнь стала невыносимой. Ивашов пошел в Моссовет и написал заявление с просьбой предоставить ему отдельное жилье. После бюрократических проволочек и вмешательства Григория Чухрая актеру дали двухкомнатную квартиру на Фрунзенской набережной. Светлане с Володей после коммуналки она казалась дворцом.

Друзья называли их Ромео и Джульеттой. Они и впрямь почти не расставались. Если и разъезжались по съемочным площадкам, то считали часы до встречи. А встречаясь, всякий раз устраивали пир на весь мир.

После окончания в 1963 году ВГИКа Владимир Ивашов и Светлана Светличная поступили на службу в Театр-студию киноактера. Они много снимались, и фильмы с их участием имели успех у зрителей. Но на съемочной площадке супруги встречались не так уж часто. Сначала в короткометражке «Тетка с фиалками» из альманаха «Юность» (1964), где у Светличной была лирическая роль, а у Ивашова — роль студента Володи, сноба и стиляги (саму Тетку с фиалками сыграла Нина Сазонова). Потом в «Герое нашего времени» Владимир сыграл Печорина, а Светлана — девушку-контрабандистку. Также эпизодическую роль она сыграла в приключенческом фильме «Корона Российской империи», где Ивашов играл адъютанта белогвардейского полковника Кудасова. Там он великолепно пел под гитару специально написанный для фильма романс «Русское поле». Снялся Ивашов и в роли молодого полковника Исаева (будущего Штирлица) в экранизации романа Юлиана Семенова «Бриллианты для диктатуры пролетариата». В его послужном списке были еще роли в таких картинах, как «Семь нянек», «Когда наступает сентябрь», «Тучи над Борском», «Леон Гаррос ищет друга», «Эй, кто-нибудь!» и других.

Не отставала от мужа и Светлана. В популярной комедии Эдмона Кеосаяна «Стряпуха» она сыграла Павлину Хуторную, в военной балладе «Чистые пруды» — Катю-русалку, в мелодраме «Неподсуден» — стюардессу Вику, в лирической комедии «Не самый удачный день»,— маму. Эти роли создали Светличной имидж самой красивой актрисы СССР.

Но самый большой успех ее выпал на комедию Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука». Соблазнительница Семена Семеныча Горбункова появляется всего лишь в нескольких эпизодах, однако их вполне хватило, чтобы она вошла в историю советского кино как актриса, первая показавшая стриптиз. Одно время этот эпизод по приказу высокого партийного руководства даже вырезался из картины.

«Во время съемок я очень боялась, когда мне предложили сорвать бюстгальтер и бросить его на пол. Я человек застенчивый и очень нервничала. Юрий Никулин быстро снял все комплексы. Он сказал: "Свет, не обращай ни на кого внимания, смотри только на меня. Я свой!". Он так убедительно это произнес, что все мои страхи улетучились!» — говорила актриса.

Долгие годы после этого фильма ей вслед неслось: «Смотри, невиноватая пошла!».

В 1970-е годы личная жизнь Ивашова и Светличной складывалась непросто. Как считает Светлана: «Первые десять лет брака — потрясающие: мы Ромео и Джульетта. Потом — сложная середина».

Был момент, когда их брак висел на волоске. Началась взаимная ревность к поклонникам, измены. Супруга капризничала, устраивала сцены, обвиняла Владимира в том, что он не стал режиссером и она не сыграла какие-то роли. В отместку за фанаток, одолевавших мужа, она открыто" флиртовала с другими мужчинами. Иногда изменяла, но всегда возвращалась домой, каялась, что это больше не повторится, и супруг прощал.

Светличная вспоминала: «То, что мы так и не расстались, была не моя заслуга, а Володи. Он понимал, что я — человек эмоциональный, даже, может быть, непостоянный, но он был однолюб, умел прощать... Я была самой отвратительной женщиной на свете. Какое-то время я занималась афоризмами, и один из них сейчас мне вспомнился: "Она жила с ненавистным ей человеком, и этим человеком была она сама".

Совсем недавно я нашла несколько писем Володи ко мне, написанных во время наших ссор. Перечитала — как же он меня любил! Как прощал! Он жизнь готов был за меня отдать. А я... У меня такое ощущение, что я смогла отдать ему лишь сотую часть моей любви.

Когда б я был талантливым поэтом, —
Таким ведь многое прощается, —
Я б не писал о войнах, о плотинах, о балете,
О том, что в жизни все кончается.
На всех листах
Я б о цветах,
О незабудках синих — о глазах твоих
Писал один, но бесконечный стих.

Володя был степенным. Он был, как Каренин, очень мягким. Если бы я вышла замуж за другого человека, наверное, у меня был бы не один муж. Я постоянно влюблялась в своих партнеров.

Например, после "Семнадцать мгновений весны", где я играла роль немки Габи, я была без ума от Тихонова. Однако сказать ему о своих чувствах просто не могла себе позволить. Я любила его на расстоянии. Но на съемки к Тихонову не шла, а бежала. Он о моей любви так и не узнал... Была почти влюблена в Стриженова, когда мы снимались в фильме "Неподсуден". Когда я впервые попала на съемочную площадку в фильме "Им покоряется небо", моим партнером был Николай Рыбников. Я представляла, как он меня целует, обнимает, придумывала романтические свидания.

На съемках "Бриллиантовой руки" мы с Андрюшей Мироновым были влюблены друг в друга. Мне очень импонировало, что такой красавец не давал мне прохода. Актер просто преследовал меня, где бы я ни была, вел себя как расшалившийся мальчишка. Я ответила ему взаимностью. Неделю мы целовались, обнимались, плавали в Черном море ночью. Он даже спас мне жизнь однажды, когда я заплыла слишком далеко... Отношения с Андрюшей вызывали у меня какую-то эйфорию».

«Доброжелатели» оперативно информировали Владимира о проделках дражайшей половины, и он решил презентовать супруге ответные «рога». Вернувшись в Москву, Светлана традиционно покаялась в грехах, муж простил и с легкой душой отправился на свидание с любовницей. Соперница Светличной оказалась такой красавицей, что ветреная актриса задумалась о сохранении семьи, отбросив мысли о романах на стороне. Для верности «на даже родила в 1971 году второго сына Олега.

И все же супруги продолжали ссориться чуть ли не каждый вечер, выясняя, кто достиг в кино большего успеха и кому приходится больше делать домашней работы. Разборки заканчивались объятиями, поцелуями и праздничными столами после возвращения Светланы со съемок. Она прекрасно готовила, а Владимир очень красиво сервировал стол, а еще он любил петь под гитару. Их дом всегда славился хлебосольством, и многочисленные друзья и знакомые с удовольствием приходили к ним в гости.

Со временем кинематографическая слава жены превзошла славу мужа, но Ивашов, проявляя мудрость, не устраивал сцен творческой ревности, а наоборот, трудился в своей профессии, играя роли, которые зачастую были ниже его артистического дара. В родной для него Студии киноактера ему довелось даже играть Ставрогина в инсценировке «Бесов» Достоевского.

Владимир оказался не только прекрасным актером, мужем, но и замечательным отцом. По признанию Светличной, он постоянно сглаживал ее взрывной характер. В отличие от жены, которая в гневе могла и руку приложить, супруг никогда не бил детей, находил к ним подход, воспитывал не поучениями, а личным примером, брал их на охоту и рыбалку.

«Сыновья долго верили в то, что новогодние сюрпризы преподносит Дед Мороз, — вспоминала актриса. — Помню, Володя взял леску, повесил в середине елки подарок, и, когда часы пробили 12, перерезал леску. Подарок упал, — и еще целый год младший, Олег, верил в Деда Мороза».

Владимир Ивашов ушёл из жизни 23 марта 1995 г.

Роскомнадзор сообщил, что принял меры воздействия на Первый канал

В Роскомнадзоре сообщили, что в отношении Первого канала приняты адекватные меры административного воздействия в связи с выходом в эфир нескольких выпусков программы "Пусть говорят", касающихся несовершеннолетней Дианы Шурыгиной.

"В соответствии с действующим законодательством приняты адекватные меры административного воздействия (в отношении Первого канала)", — сообщили в пресс-службе ведомства, не уточнив, о каких именно мерах идет речь.

Комментарий Первого канала агентству получить пока не удалось.

Диана Шурыгина – 17-летняя жительница Ульяновска, которая стала известна после участия в программе "Первого канала" "Пусть говорят". Девушка заявила, что стала жертвой изнасилования совершеннолетним Сергеем Семеновым, который был приговорен судом к 8 годам лишения свободы (позднее срок был сокращен до 3 лет и 3 месяцев). Однако появление девушки в эфире телеканала вызвало в обществе бурную дискуссию о виновности или невиновности молодого человека. С начала года вышло уже пять эфиров "Пусть говорят" с участием Дианы Шурыгиной. А первый выпуск, от 31 января, набрал рекордные 13 миллионов просмотров на YouTube.

Далее: https://news.rambler.ru/video/36601550/ … e=copylink

Иван и Оксана Охлобыстины: «…любовь это глагол. И означает действие…»

Их встреча была озарением для него и спасением для нее. В этот момент остановилось время, и родилась любовь. Скрестились их взгляды и соединились сердца. С тех пор Иван и Оксана Охлобыстины идут рядом уже больше двадцати лет.

http://www.kulturologia.ru/blogs/130517/34525/