На качелях. 1876 год.
Холст, масло.  92 × 73 см.
Музей Орсэ. Париж.

      В левой нижней части картины "Качели" Ренуар поместил очаровательную детскую фигурку. Взрослые радуются жизни, расположившись в тени деревьев, сквозь листву которых пробиваются на землю, на фигуры, на их одежды и шляпы солнечные лучи. Эти лучи яркими пятнами легли на жёлтую шляпку девочки, залили ярким светом её плечо, край платья, розовыми отсветами легли на обнажённые руки. Девочка подняла голову и восторженно смотрит на очаровательную девушку, раскачивающуюся на качелях. Этот непосредственный и чистый восторг ребёнка придаёт всей сцене неизъяснимую прелесть, и мы как бы видим весь сюжет её глазами. Ренуар искусно и щедро расцветил красками всю картину, где в общем синем и голубом колорите торжественно сияют зелёные, жёлтые, розовые и белые краски.

Дама с веером. 1908 год.
Холст, масло.  65 x 54 см.
Собрание Дюран-Рюэля. Париж. Франция.

Девочка с зонтом (Алина Нуньес). 1883 год.
Холст, масло. 130 x 79 см.
Частная коллекция. Париж.

Первый выезд. 1875-1876 годы.
Холст, масло. 65 х 50 см.
Национальная галерея. Лондон.

      В картине "Первый выезд" Ренуар не только сумел передать впечатление от первого посещения театра очаровательной девушкой. Чарующая фактура красок словно донесла до зрителя волшебство театрального представления.
     Все элементы статичного представительного портрета, в новой работе совершенно отсутствуют. Здесь всё представлено как бы с лету, выхваченным из гущи жизни эффектным кадром, так будто вы случайно обернулись и в соседней ложе увидели прелестный профиль и фигуру юной девушки с маленьким букетом жёлтых цветов в руках, а за ней почти неразличимое в деталях лицо сопровождающей её женщины, так как шляпка девушки закрывает пространство позади неё, и остается только представить облик этой красивой дамы по нежному абрису скул, ярким губам, тёмно-каштановым волосам.
     Взгляд девушки устремлён на сцену, а перед ней, не замечаемые ею и вместе с тем создающие ту особую шумную и блестящую театральную атмосферу, толпятся люди в партере. Лицо одного из них обращено на девушку, а рядом, в ложах - другие люди, лица, наряды. Дробные, раздельные мазки, бегущие зигзагообразные линии красок, стремительно нанесённые на холст Ренуаром, несколько успокаиваются там, где изображено лицо девушки, золотой фон, на котором она написана, и почти однотонное платье, которое занимает чуть ли не добрую треть холста. Изображение платья подводит нас к той манере Ренуара, в которой впоследствии он будет писать "Зонтики", "Девушек в чёрном" и другие работы. Однако это всё будет в будущем, а здесь, на картине "Первый выезд", все сверкает и дробится, даже цвет девичьей шляпки и лент, которые вплетены в золотисто-каштановые волосы, а также окаймляют головной убор.
     Ренуару удалось среди этого разнообразия красок зафиксировать взгляд зрителя на профиле девушки и на одном, видном зрителю глазе. Эта точка, обрамлённая чуть заметными чёрными ресницами, выделяются на холсте, и взгляд девушки, устремлённый, по всей видимости, на сцену, её напряженная поза психологически точно передают волнение первого выезда в шумный и великолепный мир театра.

Сидящая мадемуазель Жоржетта Шарпантье. 1876 год.
Холст, масло. 97 x 70 см.
Музей искусства Бриджстоун. Токио. Япония.

Мадам Гастон Бернхайм де Виллье,
урождённая Сюзанна Адлер. 1901 год.
Холст, масло. 93 x 73 см.
Музей д'Орсе. Париж. Франция.

Вариант картины, на которой, по просьбе мадам Гастон Бернхайм де Виллье,
она изображена в платье другого цвета.

Мадам Гастон Бернхайм де Виллье,
урождённая Сюзанна Адлер. 1901 год.

Алжирская девушка. 1881 год.
Холст, масло. 50 x 40 см.
Музей изящных искусств США

      Огюст Ренуар в совершенстве освоил технику "игры" света и цвета, которая дарит его картинам неповторимый колорит и яркость. Ренуар часто изображает простых людей в их естественной среде, он мастерски изображает мимику и характер изображаемого персонажа.

Девушка, заплетающая косу (Сюзанна Валадон). 1884-1886 годы.
Холст, масло. 56 x 47 см.
Частная коллекция.

Юлия Мане. 1894 год.
Холст, масло. 55 x 46 см.
Mузей Мармоттан. Париж. Франция.

Женщина с кошкой. Около 1875 год.
Холст, масло. 56 × 46,4 см.
Национальная галерея искусства. Вашингтон. США.

У камина. 1875 год.
Холст, масло. 61,5 × 50,6 см.
Государственная галерея Штутгарта. Германия.

Нини в саду. 1875-76 годы.
Холст, масло. 24 x 20 см.
Музей Искусств Филадельфии. США.

Возвращение гребцов. 1862 год.
Холст, масло. 50,8 × 61 см.
Частная коллекция.

Весенний букет. 1866 год.
Холст, масло. 104,8 × 80,3 см.
Музей Фогга. Кембридж.

В парке Сен-Клу. 1866 год.
Холст, масло. 50 × 61 см.
Частная коллекция.

Цветы в глиняном горшке. Около 1869 года.
Картон, масло. 64,8 × 54,3см.
Музей изящных искусств. Бостон.

Портрет мадам Ренуар, урождённая Бланк. 1870 год.
Холст, масло. 81,3 × 64,8 см.
Музей Фогга. Кембридж. Массачусетс. США.

Вид Буживаля. 1873 год.
Холст, масло. 49,5 × 57,2 см.
Художественный музей Милуоки.США.

Прогулка. (Мать и дети). 1875-1876 годы.
Холст, масло. 170,2 × 108,3 см.
Собрание Фрика. Нью-Йорк. США.

Портрет Жанны Дюран-Рюэль. 1876 год.
Холст, масло. 114 × 74 см.
Фонд Барнса. Художественный музей-галерея в Мерионе,
пригороде Филадельфии. Пенсильвания. США.

Голова женщины. Около 1876 год.
Холст, масло. 38,5 × 36 см.
Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург.

       Работа представляет собой этюд, исполненный в период расцвета импрессионизма одним из крупнейших его представителей. В творчестве Ренуара главным жанром стал портрет, а главной героиней - женщина, олицетворяющая живую естественную прелесть. Эта модель похожа на ряд персонажей, появлявшихся в произведениях художника этого времени, и обликом, и характером прически. Возможно, это натурщица по имени Анна. В этюде, как и в картинах мастера, образ окрашен лиризмом и полон обаяния женственности. Свобода и гибкость раздельного мазка, мягкая нюансировка цветовых отношений и внимание к световоздушной среде характерны для живописной манеры Ренуара этих лет.

Завершение завтрака. 1879 год.
Холст, масло. 100,5 × 81,3 см.
Штеделевский художественный институт. Франкфурт-на-Майне. Германия.

      "...Полотно "После завтрака" (1879 год) было написано в период растущей славы Ренуара-портретиста, определённой успехом выставленного в Салоне портрета мадам Шарпантье с детьми. Приблизительно в это же время он писал мадам Шарпантье: "Нынче утром я начал портрет. Вечером начну другой и, возможно, вскоре приступлю к третьему". Он писал радостно, легко и свободно. В это время невзгоды не омрачали его жизнь.
         Картина "После завтрака" написана среди зелени сада, на Монмартре. Край холста как бы случайно обрезает пополам фигуру сидящего мужчины, прикуривающего папироску, а центральную часть занимает фигура сидящей за столом женщины и устроившейся рядом с ней, возможно, на подлокотнике диванчика, молодой девушки. Ренуар любуется контрастом между этими женскими фигурами и искусно подчёркивает его. Светло-салатовое платье и светлая шляпа сидящей женщины кажется ещё более элегантными на фоне тёмного платья, тёмной шляпы и рук юной девушки, обтянутых тонкими полупрозрачными чёрными перчатками, облокотившейся на спинку плетёного сиденья. Белизна кожи сидящей дамы оттеняется нежным смуглым цветом лица молодой девушки. Утончённые линии, обрисовывающие острые черты лица сидящей женщины, её тонкие пальцы, охватившие крошечную рюмочку с ликёром, придают всему портрету изящество и изысканность..."

Портрет Терезы Берар. 1879 год.
Холст, масло. 56 × 47 см.
Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк. Уильямстаун.
Штат Массачусетс. США.

Мадемуазель Демарси
("Женщина, опирающаяся на локоть"). 1882 год.
Холст, масло.
Частная коллекция.